在CICF漫展的藍白色調置景裡完成了守岸人的拍攝。雖然這次漫展的人流密度很大，但現場佈置的主題景觀還挺契合角色本身那種清冷又略帶神秘的氣質。說到守岸人，很多小夥伴都在問抽卡情況，作為一個用愛發電來出角色的愛好者，關於遊戲裡的強度還是交給各位自行體驗，我們專注於線下還原角色本身就好。為了這套妝造，提前很久就開始準備假髮和服飾了。頭頂的那抹漸變色處理起來非常麻煩，原本的髮色偏淺，為了達到這種深邃的星空藍和冰藍色漸變，嘗試了好幾次染髮劑的調色。假髮的造型做了好幾版，最後選了這種帶點蓬鬆感和自然凌亂感的造型，更能貼合角色在遊戲插畫裡的動態感。眼妝部分使用了藍色的美瞳和冷調的眼影來覆蓋，眼尾的處理特意拉長了線條，配合眉毛的淡藍色暈染，整體看起來會顯得更柔和、空靈一些，儘量把角色那種非人類的清冷感透過眼神表達出來。服裝的選材也是這次準備工作的重點。主色調的冰藍色和白色布料使用了不同透光率的輕盈紗質材料，外層是帶有珠光感的面料，內襯則用了偏啞光的雪紡。這種搭配在場地燈光充足的情況下會呈現出非常夢幻的層次感，微風拂過的時候，裙襬和肩袖的褶皺會自然流動，完全不會顯得厚重。手臂和腿部用到的銀色綁帶和亮片裝飾，也是手工一個個固定上去的，雖然穿脫的過程有些繁瑣，而且為了貼合身形避免拍攝時出現尷尬的勒痕，內部的打底做了好幾版，但最終呈現出來的效果還是讓所有的努力都物有所值。在拍攝現場，除了常規的站姿，還專門設計了一些與環境和道具互動的畫面，比如舉著藍色蝴蝶道具、手持藍色花束輕嗅的動作。因為我個人覺得守岸人這個角色並不是那種張揚、充滿攻擊性的角色，她的力量大多來源於靜謐的氛圍和柔美的肢體語言。所以拍攝這組片子的時候，表情管理大部分時間都控制在微柔和放空的狀態。在完成捕捉過程中，攝影師也提醒我注意肢體延展性，比如手指的動作不要僵硬，儘量像正在輕撫海水或者微風一樣舒展。漫展現場難免會遇到各種突發情況，比如圍觀的群眾、攝影裝置擋道、或是光線突然改變，有時候一張完美的抓拍要按十幾下快門。但好在現在返圖裝置非常成熟，實時能看到初步效果，這為調整後續動作提供了極大的便利。手持藍色花束的那張特寫，其實是在反覆試了好幾個角度後，才調整出花瓣位置恰好在臉龐側邊、眼神又能夠直視鏡頭的瞬間，也就是大家最後看到的這一幅畫面。很多時候大家在漫展上看到的圖，最終呈現出的氛圍都離不開前期的精心策劃和後期的細細打磨。雖然這一次的主題設定相對靜物化，但為了保持角色的獨立性，整個置景沒有使用太多繁雜的物件，重點突出角色本身和藍白主色調的融合。現場的環境光偏冷，和服裝的藍白調子很契合，定妝處理也專門做了防油光的加固，免得到時候反光。這次漫展的場地方其實很支援Coser們的創作，專門劃分了獨立的攝影區域，這樣對於成片率的提升確實有明顯幫助。假髮上的那兩隻藍色蝴蝶裝飾，也是帶著小心思的。為了讓它們有隨風飄動的輕盈感，特地用了極細的鋼絲來固定。手持花束的畫面也考量過花束的種類和形態，特意挑選了適合守岸人氛圍那種帶點清冷和異界感的花材道具。整套服裝在行走時，下襬的紗層會隨著步伐交錯晃動，產生一種波浪般的流動感，這是我和攝影師都最滿意的一點。整理這些返圖的時候，回看拍攝時的點滴，每一套妝造都會帶來一種全新的體驗感。希望自己鏡頭裡的守岸人，能帶來些許類似遊戲劇情中那種安靜又綿長的感受。每一次漫展結束，雖然身體疲憊，但是看著拍出來的效果，心裡的滿足感總是很真實。這套片子其實還有很多不盡如人意的地方，比如現場的某些角度反光確實難以完全避免，但漫展就是充滿不確定性和驚喜，反而讓出片的體驗更加真實。