原圖直出，無修圖的質感確實很貼合這組圖的氛圍感。今天這份黍的造型，最費心思的地方其實在於假髮的髮色漸變和那個不算太輕的鹿角頭飾。髮色從頂部的亮白過渡到中段的金黃，再帶出底部的藍紫色挑染，做假髮造型的時候，為了不讓其顯得雜亂，分了好幾個層次去抓紋理。做cosplay最過癮的也就是這種細節的呈現，顏色漸變在打光下顯得特別透亮，確實還原了角色那種自然又帶點神性氣質的感覺。
道具部分，其實除了頭上的鹿角，身上那個幾何拼接的木質感項鍊也是搭配重點。雖然是扮演一位帶點神話色彩的角色，但她的服飾上其實有很多幾何切割的元素，這種神性與科技感的交融非常適合明日方舟的世界觀。拍攝時服裝的白色露肩設計加上微風吹拂的飄動感，正好把鎖骨和肩頸的曲線帶了出來。手裡握著那把半透明的翠綠色水晶劍，恰好平衡了整體偏暖色調的畫面，有一點點清冷和治癒的感覺。
拍攝現場的光影真的很絕，那種金黃色的夕陽光線打下來，配合背景里布置的乾枯蘆葦和漫天的煙霧，整張照片的故事感就直接拉滿了。當時攝影師讓我微微側過頭，眼神不看向鏡頭，去找那種不食人間煙火，但又靜靜注視著什麼東西的狀態。我自己看原片的時候，覺得那種不被注視的、空靈鬆弛的感覺抓得剛剛好。
妝容上主要強調了眼尾的橘紅色暈染，和暖金色的底光呼應，沒有用過於濃重的眼影。為了匹配角色的精靈耳造型，我在耳廓和耳朵內側也做了些陰影處理，讓道具耳在側面角度看過去顯得更加真實自然，不會有一種貼在臉上的生硬感。精靈耳雖然出鏡率很高，但想要融入頭髮的走向不突兀，還是得花心思調整角度。
這組照片最大的挑戰其實是頭部道具和假髮的平衡。鹿角本身有分叉，加上假髮的厚度，佩戴的時候必須用大量的卡子固定重心。拍攝中途雖然幾次差點滑落，但成片出來效果還是很值得的。在暖黃色調的逆光下，其實不需要太多誇張的動作，一個側臉、一束打在脖子上的邊緣光，就能把一種靜謐的美感傳遞出來。
其實在出這個角色之前我一直在想，如何在攝影棚裡去還原那種大片原野的遼闊感覺。後來發現，只要光線和煙霧氛圍對了，適當的道具陳列就能給畫面賦予足夠的呼吸感。這套服裝的剪裁看起來簡單，但為了適應站立和坐姿的各種角度，後臺還是修改過幾次胸衣的版型。原圖直出也就是自信底妝和打光都到位了，不需要再去調整身形或者磨皮，我覺得這種真實感恰恰是cosplay最打動人的地方之一。
這次的攝影合作也很愉快，大家不斷在微調煙霧濃度和蘆草的擺放，才最終呈現出這樣清透又有深度的畫面。角色的線條和氛圍感都融合得很好，出片率也很讓人滿意。