這次拍攝的動機非常直接，就想將“邪魔外道”這種帶有批判和邊緣屬性的標籤，具象化成視覺畫面。在策劃階段，我定的基調就是絕對的反差和極致的人設。服裝的選擇上，黑水手服是最佳載體，配合條紋領邊和脖子上的紅領結，這是一種非常標準化的校服形態，但當我們把它放進毫無生機的白色空間裡，再搭配上黑長直髮與那種略帶病態的眼下腮紅妝容，那種怪異的少女感就瞬間出來了。從細節上看，紅色領巾像是一抹滲出的血液，與黑色的主色調形成了極為冷酷的對比。
在道具的準備上，紅線絕對是靈魂所在。紅線這種材質在日常生活中很常見，但在這種氛圍下，它代表的是一種秩序的牽絆，或者是一種宿命的顯化。我們在場景中故意將它們纏繞在指間，或者從畫面上方垂下，甚至在地上擺出類似眼鏡或者某種神秘符號的形狀。這是一種非常具象化的“怪誕”表達。另外還有那把黑色的手槍，它被放在了腳邊或者是緊握在手裡，槍械的出現瞬間把“來自世界的惡意”從抽象轉變為了一種物理上的壓迫感。這些元素堆疊在一起，構成了這組作品的故事核心。
關於場景，我們這次放棄了很多常規的室外實景，選擇在一個純白的、帶有幾套廢棄課桌椅的空曠室內來完成拍攝。幾把椅子是翻倒的，桌面傾斜，這種錯亂和無序正是我想表達的“血肉與混凝土”概念，冰冷、生硬、被現代工業社會剝離了溫度。配合攝影師米三華對現場燈光的處理，使用的是智雲x200。從實際出片來看，這種冷峻的光線沒有任何多餘的情緒干擾，只會讓紅色更紅，黑色更黑，純粹之下的邪惡感或者說是純淨感，都得到了很好的保留。
整組畫面，無論是單膝跪地的掙扎，還是坐在地上的迷茫，亦或者是特寫鏡頭的審視，我們都在試圖引匯出一種面對深淵卻依然清醒的狀態。“魔女”和“墜入黑暗的光明”這兩個片語，很好地解釋了這種狀態。我們不需要去刻意營造歡樂，恰恰相反，我們利用這些獵奇、危險、看似叛逆的外殼，去探討某一種極致的內心自我保護。這次拍攝非常考驗模特的表情管理和肢體張力，不能是單純的酷，而是要帶著一種故事感的破碎。很高興最後成片達到了預期的荒誕效果，這不僅僅是幾張照片，更像是一個關於少女、黑暗與自我救贖的短片。