這次的原神薇斯納cos，前期準備的重心都放在了服裝質感的還原上。為了做出那種輕盈又帶有奇幻感的整體效果，藍色的上裙選用了有一定挺括度但又不會顯得厚重的面料，腰間那個巨大的粉白拼色蝴蝶結，需要多次調整版型和支撐結構，才能在拍攝時始終保持立體的造型。領口和肩部的那圈毛絨裝飾，其實在陽光下的質感很難拍出來，需要不斷和攝影溝通反光的角度。假髮做了淺金色的造型，額頭加上藍色寶石，精靈耳也需要透過妝造貼合，這些細節組合在一起，才有了那種半精靈半仙子的感覺。
背後的透明翅膀是這套look的重點，它需要兼顧通透感和色彩折射，在強光下才能呈現出那種類似玻璃或蝴蝶翅膀的夢幻光澤。手中的長劍雖然看起來輕盈，但握持的姿勢和重量平衡也是要注意的地方。
拍攝的場地位於室內，佈置了豐富的綠植、枯木和苔蘚，模擬出一種奇幻森林的氛圍。那把復古扶手椅在綠葉中顯得很有故事感。拍攝時為了配合角色的靈動性格，我嘗試了非常多動態的姿勢，比如單腿抬起，或者坐在椅子上將腿向前伸展。既要展現長腿的線條，又不能因為動作幅度太大而讓服裝變形。
對我來說，保持對cosplay的一種非功利的興趣非常重要。對角色的豐富性和複雜性本身充滿興趣，去挖掘她背後的故事，然後真誠地去創作。每次出cos都是一次沉浸式的體驗，去感受她持劍時的心情，去體會她在這個奇幻世界觀裡的立場。每次按下快門，都是對這個角色的一次重新理解，而不是單純的打卡拍照。這種發自內心的熱愛，支撐著每一次從妝造到後期的細緻打磨。雖然整個過程很耗費精力，但看到成片的那一刻，覺得一切都很值得。拍攝時為了捕捉陽光透過葉片灑在裙襬上的光斑，我們等了好幾個特定的時間段。道具劍的重量在揮舞時很有實感，這也幫助我更好地進入角色狀態。對於角色的理解，我希望不僅僅是外表的復刻，更多的是透過肢體語言和神態去傳達她複雜的內心，無論是面對冒險時的果敢，還是獨處時的柔和。這套衣服的配色非常清爽，藍白相間搭配粉色的蝴蝶結，視覺上非常明媚，因此我也拍攝了幾組帶有笑容的鏡頭，希望能呈現出陽光明媚的感覺。其實每次完成一套複雜的cos，從前期選料、道具製作到拍攝當天的妝造配合，都是對耐心和熱愛的考驗。但正是這種非功利的興趣，讓我能在面對繁瑣細節時依然保持創作的動力。不用去過度在意流量或者他人的評價，專注於角色本身的豐富性，真誠地投入創作，這本身就是一件極其開心的事情。希望每一個熱愛cosplay的人，都能在角色中找到屬於自己的那一份樂趣和共鳴，用心去體會每一次扮演帶來的獨特體驗。我會繼續堅持這種態度，去呈現更多自己喜歡的角色。