換上這身藍白相間、帶有神秘金色紋路的寬大袖擺服裝時，主要考慮的是如何在展會上呈現出角色的輕盈感與特別的氣質。
服裝細節上，深藍色的外套與紫色的內襯形成了對比度，袖口和腰間那些金色的符文色塊在展廳射燈的照射下會折射出偏暖的光澤。為了貼合角色的形象，還特地去調整了領口那顆金屬藍寶石項鍊與金色紐扣的貼合度。因為外套是落肩設計，版型比較寬大，在定點拍攝時需要特別注意肩膀的擺放才能讓衣服的垂墜感自然，稍不注意抬手就會變成臃腫的廓形。
妝發方面，整個妝面放棄了厚重的陰影輪廓，轉而強調了眼睛的明亮和膚色的通透感。頭髮的粉色中短髮用了微卷來增加層次，頭頂那撮稍微翹起的白色髮絲是重點，髮尾做了白色的漸變處理。為了讓假髮的髮絲看起來不單調，上鏡前專門用手去抓鬆了劉海部分的髮絲走向，力求呈現出一種蓬鬆且自然的視覺體驗。
在拍攝籌備時，特意選用了純白色毛絨墊來打造一個乾淨純粹的視覺焦點。在複雜的展會背景下，這塊墊子不僅提供了低視角的拍攝基礎，也讓角色能夠找到柔軟且放鬆的落腳點。坐姿能夠很好地展示白色內搭與深色外套的冷暖撞色，同時也放大了白色綁帶羅馬涼鞋和環繞在小腿處的金屬環的設計細節。
拍攝的四個姿勢各有不同，第一張是側身單手撫頰，帶出一點點思索的神情；第二張微微揚手，嘗試了俏皮的互動；第三張雙手自然落於身側，呈現靜態感；第四張則選擇了雙腿側放與交疊的坐姿，這種重心自然下沉的狀態不僅能展示服裝的整體線條，也讓整套造型有了更豐富的動態序列。特別是在第四張圖裡，綁帶涼鞋、腿部的金屬環帶以及外套鬆垮的袖擺形成了很好的視覺呼應。
展會現場的光線是非常複雜的，現場的頂燈在頭頂投下了多個高亮的光斑，需要攝影師在按快門時準確抓準受光面，才能避開背景的反光讓人物的膚色保持均勻。我記得當時鏡頭的視角是放得比較低的，配合焦距的伸縮虛化了身後的走動人群，只保留下身後的圓形射燈作為空間感的點綴。
雖然穿著這套厚重且帶著多層綁帶的鞋履進行活動並不輕鬆，白色的底衣為了避免走位時有褶皺需要不斷調整，但成品照片並沒有刻意追求炫技的高光或銳度，而是儘量利用現場環境光去還原角色本身那種慵懶、隨性的氣質。很多張圖都是處於一種舒服的放空狀態下拍攝的，沒有刻意去凹很硬的造型。攝影師的抓拍節奏很關鍵，我們要在快門之間保持自然的眼神交流，不能有絲毫的緊繃感。
每一次穿上這類具有複雜故事感的角色服裝，都會因為繁複的配飾和較薄的材質而感到有些手忙腳亂。不過當看到拍攝出來的這些具有現場紀實感的成品圖時，就會覺得之前對版型和細節的多次調整都是值得的。希望這些清晰的構圖和清雅的色調，能還原出角色本身該有的氛圍，而不是單純為了去湊某個特定的角度。一套好的照片，確實需要狀態與服飾的高度磨合。