這套衣服的層次感真的比想象中還要複雜。外層是那種帶點珠光的白色輕紗，走動的時候需要刻意保持背部挺直才能讓布料自然垂墜，內層則是帶有暗紋的黑色布料，在暗色調的背景裡其實很難拍出層次，所以今天在打光上花了不少心思。為了還原出那種輕靈的感覺，假髮的修剪和造型花了不少時間。深藍色的基底要在光下不顯得死板，髮尾那種從淺藍過渡到白色的漸變需要一層層抓出蓬鬆感，噴了不少髮膠才固定住。額頭上的藍色印記是用專門的人體彩繪顏料一點點描上去的，這種顏料雖然附著力強，但畫的時候極其考驗手穩程度，稍微偏一點整個面部的比例就會顯得奇怪。眼妝用的是偏冷的色調，配合亮藍色的美瞳，為了讓眼睛看起來更有神，眼線的眼尾部分刻意做了上揚的處理，再搭配上那一層淡淡的粉色腮紅，讓面部輪廓能在鏡頭前更加立體。
拍攝的時候，燈光打在白紗上透出隱約的藍色，配合頭部的羽毛和金色配飾，非常有氛圍感。脖子上的藍色項圈其實有點勒，但為了那個羽毛形狀的造型能夠完美立起來，也是值得的。動作上，既要保持那種輕盈優雅的體態，又要帶一點俏皮和銳利。今天聽說有人要到夢州來抓小妖精，那我肯定得擺出點架勢來。眼神的落點、手部微曲的弧度、身體傾斜的角度，這些都需要在快門按下的瞬間保持住。其實Cosplay不僅僅是穿上衣服拍拍照，更多的是一種對角色的理解和呈現。從服裝的試穿、道具的檢查，到鏡頭前的站位、眼神的落點，每一個細節都需要精心設計。今天這套妝造的整體效果挺滿意的，雖然衣服在棚裡有些悶熱，但看到相機螢幕裡的回放覺得一切都很值得。
互動感很重要，拍攝間隙和攝影師的溝通也讓我更能進入狀態，比如側臉的角度或者手臂的放置位置，稍微調整一下畫面的張力就會完全不同。除了自己準備服裝和道具，現場對光線的把控和對動作的引導也是完成好作品的關鍵一環。這組照片記錄了今天的拍攝成果，也希望能把角色的氣質更好地傳遞出來。細節決定成敗，比如為了不讓額前的劉海在燈光下反光，打底的時候用了啞光的散粉，這套操作下來耗費的精力其實不比正片少。