這次挑戰了昔漣的造型，從整體妝造到現場出圖，整個過程都在不斷調整細節。這套服裝的層次感很強，藍紫色的長袍加上內搭的白色連衣裙，如果不用腰帶收緊，很容易顯得臃腫。長袍的材質選了比較有垂墜感的面料，這樣走動起來寬大的袖口才會有飄逸的感覺。最大的難點在於細節的還原，領口邊緣的黑色線條、袖口纏繞的黑色綁帶以及金色的星芒腰帶扣，在漫展這種人多擁擠的場合，很容易在走動中錯位。我們在內裡做了大量的暗釦和固定，並且用定型噴霧加固了容易散開的衣角，確保拍攝時能保持最佳的版型。
假髮是亮粉色的短髮，為了更貼合角色的設定，我仔細修剪了劉海和鬢角的碎髮，並專門做了髮尾的白粉漸變處理。美瞳選了高顯色度的藍色，配合稍顯清透的底妝和自然的唇色，儘量去呈現那種非日常的二次元感。這種高飽和度的色彩在室內展館的頂光下很容易顯得扁平，所以我在眼妝上加深了眼尾的暈染，增加了面部的立體感，讓眼神在鏡頭前更有聚焦感。妝面的持久度也是漫展場照的關鍵，定妝散粉和定妝噴霧都要足量，避免因為出汗而破壞妝容的完整性。
在動作設計上，我嘗試了很多帶有動態感的姿勢。比如利用寬大的袖擺去營造一種迎風或者漂浮的錯覺，或者像照片裡那樣，坐在乾淨的白布上，舒展腿部線條。我覺得展示服裝不僅僅是站樁擺拍，需要透過肢體的延伸去賦予這套衣服生機。厚底的白色涼鞋加上小腿上的金色環狀綁帶，在走動和坐下時都需要很好地控制肌肉發力，保持重心的穩定，才能保證腿部線條流暢且不顯緊繃。特別是坐在地上的姿態，需要核心收緊，腿部稍微用力延伸，才能拍出這種放鬆又不失張力的畫面。
輕盈的絲帶和邊角的毛絨感配飾在拍攝中起了很大的作用，它們能在鏡頭前形成很好的點綴，讓畫面更有呼吸感。漫展現場的燈光環境比較複雜，我在自備的常亮燈前加了一層柔光紙，去中和場館頂光帶來的硬陰影，並在反光板的角度上做了一些微調，讓面部受光更加均勻。和攝影師的溝通也很重要，我會提前把想要呈現的參考圖發過去，現場再根據實際的光線和場地進行微調。整體拍下來，這組場照不僅保留了衣服的材質細節，也呈現了我想要的那種輕盈和溫暖的感覺。每一次的鏡頭記錄都希望能帶出一點新的感受，就像清風拂過泛起漣漪，接下來的旅程也會繼續帶著這股輕柔的力量，翻開新的一頁。