這次的拍攝主題定為了鳴潮心月狐的國風造型，拿到服裝和道具後，我就在思考怎麼拍出不一樣的感覺。最終和攝影師商量，決定把重點放在低視角的構圖和裸足的細節展示上。為了讓畫面更有張力，我們沒有選擇常規的平視，而是讓攝影師從極低的角度向上仰拍。這種視角對姿勢的要求非常高，尤其是第一張圖裡，我需要坐在木階上，一條腿彎曲，另一條腿向前伸直，腳底直接朝向鏡頭。為了保持這個姿勢的穩定，核心必須一直收緊，同時還要保證上半身那種慵懶放鬆的托腮狀態，面部表情也要控制好，不能因為發力而顯得僵硬。
服裝方面，這套紅黑金配色的國風戰袍設計得很有層次感，布料雖然不多，但為了在低視角下不出現走光的問題，我在內裡做了大量的防走光貼和透明肩帶固定。手臂上的袖擺是分離式的，紅紗與黑色亮面材質的拼接讓畫面顏色更豐富，移動手臂時薄紗會自然垂落，增加了飄逸感。假髮是銀白色的長直髮，修剪了層次感，頭頂那對白色毛絨獸耳是我自己動手改造的，加上了金色的花朵和流蘇裝飾。妝容的重點在於眼部的紅色暈染和紅粉色系的美瞳，搭配紅色的唇妝，營造出狐妖那種神秘又帶著一點攻擊性的氣質。指甲也特意塗成了紅色，與整體色調呼應，畢竟既然是裸足出鏡，足部的細節也必須要做到位，拍攝前做了足部去角質和保溼，確保鏡頭拉近時皮膚質感是細膩的。
影棚的場景佈置偏東方古典，背景有發光的圓月燈箱、櫻花枝還有書法燈籠。暖黃色的燈光從斜上方打下來，在皮膚上形成了明顯的高光，尤其是腿部線條和足弓的陰影過渡。因為視角很低，天花板和背景的裝飾很容易穿幫，所以我們反覆調整了機位和光圈，利用大光圈把背景虛化，突出人物主體。拍攝這套圖體力消耗挺大，不僅要維持姿勢，還要配合不同的手部動作，比如拿小道具或者輕撫臉頰。整體下來，低視角帶來的透視變形反而讓畫面更有衝擊力，國風元素的融入也讓整個作品更有故事感。成片的效果基本符合我最初的設想，利用構圖將視覺中心引導到人物的肢體曲線上，同時保留了東方美學裡那種若有似無的疏離感。