這套希希芙的服裝從定做開始就經歷了不少波折。因為衣服上有很多特殊的拼接和金屬件，原本的裁縫在製作時改了好幾次版型，最後我自己上手縫了部分袖套的暗釦。拍攝場照的攝影棚選在了一個帶有工業風吊頂的地方，剛好跟這套衣服的機能風格比較匹配。不過棚內的溫度對穿著厚實道具服的我來說是個挑戰，尤其是腰部的束腰，為了保證貼身效果勒得比較緊，呼吸都需要調整節奏。長柄法杖在拍攝時由於體積大，很容易在畫面裡出現透視變形，所以攝影師換了好幾個角度，最後透過低機位仰拍才找到了一個完美的透視點。當天在現場，為了展現紅黑配色服裝的鮮豔度，我們在柔光箱前加了格柵，讓光線更集中，背景壓暗，這樣人物主體一下就跳出來了。這套衣服的細節太多了，比如手腕上帶有字母的護腕，還有裙襬上大大小小的金屬搭扣和星星裝飾，拍攝的時候我必須時刻注意這些配件有沒有移位或者反光。出這套角色的感受就是，角色的張力不止來自於服裝，更來自於那種戰鬥狀態的氛圍感。所以拍攝時我不斷調整姿勢，從比V的俏皮到側身撫摸下頜的冷酷，都是在嘗試不同階段的角色狀態。每次出Cosplay都像是在完成一個專案，從服裝道具的準備，到妝面造型的溝通，再到現場和攝影師的配合，每一個環節都需要提前規劃。這一次絕區零的希希芙場照，也是想展現出角色在日常和戰鬥中的一種狀態切片。因為沒有去漫展，而是選擇在棚內安靜地打磨細節，所以畫面的質感相對更加乾淨和聚焦。拍攝結束整理道具的時候，看著滿地散落的裝備，雖然疲憊但也覺得完成了一件很有成就感的事情。希望大家在看這些照片的時候，能注意到服裝上那些小小的金屬件，還有道具上那些精心塗裝的漸變金色，這些都是我在準備階段一點點拼湊起來的。對於角色的喜愛，很多時候就是透過這樣具體的手工和拍攝過程來具象化的。我也很喜歡這種在不斷調整和嘗試中找到最佳角度的過程，這比自己一個人對著鏡子練習要鮮活得多，有攝影師在旁邊的指導能激發出很多意想不到的表現力。