今天這套楊玉環的場照終於拍完了。世界線漫展的現場環境其實比較嘈雜，場館頂光直接打下來會顯得臉部很平，沒有立體感。為了讓最終呈現的效果更好，我跟攝影師在角落裡找了個背景相對乾淨的地方，利用大光圈把背後的雜物虛化掉，並反覆調整燈位，利用側逆光來勾勒金屬髮飾和肩甲的輪廓。
這套衣服是青綠色的那一版，胸前有粉色的蓮花設計。為了還原角色那種端方明麗的感覺，我在妝造上花了不少心思。額頭的花鈿是特意調的顏色，眼妝也加重了輪廓，配合頭冠上的金屬和羽毛裝飾，整體顯得比較華麗。道具琵琶其實很有分量，抱在手裡還要擺出輕盈的姿態，手臂確實一直處於緊繃發酸的狀態。左手那個金色飾品的拿捏力度也很講究，現場嘗試了好幾次才找準不顯僵硬的姿勢。飄帶的控制也是個難點，因為場館裡有微風，加上走動，經常容易纏在手臂上。出鏡的時候，我會刻意放慢動作，利用飄帶的下墜和擺動來找動態感。
這套青綠色的裙子是高開叉設計，雖然好看，但在擁擠的場館裡走動得格外小心。為了不讓配飾掉落，我用了很多別針在內部做固定，確保表面看起來乾乾淨淨，不會因為多出來的線頭影響觀感。拍攝時為了體現那種神聖的氛圍，我儘量保持一種平靜且帶有距離感的表情，而不是過於甜美的微笑。後期加入紅色花瓣和金色光暈的特效，主要是為了強化視覺感受，同時不破壞衣服原本的青綠底色和金色配件。
漫展出這種多配飾的角色，穿脫和走位都很考驗體力，但看到返圖呈現出的那種層次感，覺得之前的折騰都值了。每次出cos都像是一次重建角色的過程，從假髮的定型到手作配飾的加固，每一個環節都關係到最終照片的整體質感。這組場照不僅是漫展的記錄，也是對自己堅持細節的一次檢驗。