漫展第一天就直奔場館開始準備這套月雪宮子的拍攝。這套深藍色的連體泳衣搭配白色荷葉邊，在假髮和獸耳的佩戴上需要花不少心思。銀白色的雙馬尾假髮很容易顯毛躁，出發前用護理液和直板夾做了順滑處理，頭頂的白色獸耳和藍色髮飾用髮夾固定，確保在漫展走動一整天也不會移位。妝容上，淺藍色的美瞳配合偏粉紅色的腮紅和清透底妝，目的是貼近角色那種清冷又帶點可愛的氛圍。
這次場地選在中山as漫展，場館內部光線明亮，頂部光源很多，優勢是即便不用閃光燈也能拍出自然通透感，但劣勢是頂光容易在臉上留下陰影。所以拍攝時我儘量尋找光線均勻的區域，配合攝影師的機頂柔光箱和反光板，壓低陰影帶來的突兀感。
動作設計上，跪在白色毛絨地毯上拿著沙灘球那張，其實是為了表現一種放鬆的漫展氛圍。為了凸顯身材線條，我嘗試了挺直腰背的姿勢，側身對著鏡頭，讓深藍色泳衣和白色薄紗的對比更明顯。另一張站立前傾撩動馬尾的照片，則更注重與鏡頭的互動感。撩頭髮的時候要控制力道，不然假髮容易打結，雙臂微屈，稍微向前傾的角度既能展現鎖骨線條，又不會讓白色荷葉邊變形。
這套造型看似簡單，其實穿起來需要不斷調整。一字肩的白色薄紗很容易往上跑，我用了雙面膠在肩膀內側做了固定。深藍色的泳裝面料偏厚實，貼合度很好，但也會更顯身型，所以在體態管理上提前做了準備。拍攝過程中，沙灘球作為唯一的道具，不僅增加了畫面色彩，也讓姿勢不那麼單調。拍攝現場的漫展氛圍很熱烈，雖然人多，但大家都很有秩序，遇到同好還能互相幫忙打光。整體拍攝下來，對這套造型的還原度還是比較滿意的。雖然是一個簡單的泳裝搭配，但在面料質感和細節綁帶上都儘量做到位了。這次的妝面比較清透，沒有濃重的眼影，著重突出睫毛和腮紅，為的是避免在強光下顯得妝感過重。
漫展的拍攝往往追求快速出片，這對coser的鏡頭表現力要求很高。我在拍攝前會對著鏡子練習幾次固定的手部動作和面部表情，這樣到了鏡頭前就能直接進入狀態。這套衣服因為沒有複雜的配件，可動性很高，各種姿勢都能駕馭，也很適合在展會現場抓拍動態。關於服裝的細節，黑色細帶蝴蝶結的材質選擇了偏硬的緞面，以保證打結後的形狀不易塌陷。肩帶的可調節範圍也很重要，因為一字肩的荷葉邊在舉手投足間會有拉扯，肩帶需要承擔一定的支撐力。深色泳衣在強光下其實容易吸熱，漫展場館內雖然冷氣開得很足，但在燈下連續拍攝兩三個小時後，體感溫度還是會上升。所以我專門準備了一小瓶降溫噴霧和吸油紙，在拍攝間隙迅速處理面部出油，確保底妝乾爽，不會因為反光而破壞照片的質感。中場休息時，我會用寬齒梳小心地把馬尾梳理一遍，再噴上一點定型噴霧，保持髮絲的垂墜感。這套造型最大的優勢在於拍照時的體態發揮空間很大，攝影師和我溝通後，決定多嘗試一些低角度和側機位的構圖，低角度能把沙灘球和毛絨地毯結合起來，形成一個下半身的視覺延展，同時也讓腿部線條在畫面中佔據更合理的比例。站在鏡頭前的幾個小時內，其實需要一直保持核心收緊，才能呈現出放鬆又不失線條感的狀態。我在拍那張站立前傾的片子時，為了配合鏡頭的透視效果，身體的重心稍微放在了後腳上，前傾的幅度比平時更大，然後轉過頭看向鏡頭，雙手自然抬起撩動雙馬尾。這個動作需要控制好雙手的高度一致，才能讓假髮在畫面中形成對稱且拉伸視覺的效果。現場頂燈打在白色的紗邊和銀白色的假髮上，反射出的高光恰好在視覺上增加了畫面的通透感。對於角色的理解，我覺得這套泳裝更多展現的是閒適感，所以在表情管理上偏向柔和，沒有刻意地瞪大眼睛或者做出誇張的賣萌動作，而是希望透過照片傳達出一種平靜的氣息。漫展拍攝最有趣的地方在於不同角色的碰撞，也許下一秒鐘在你旁邊整理服裝的，就是另一個作品裡的主角。場館的燈光從頭頂灑下來，環境背景裡各種顏色的元素和不同角色的服裝交疊在一起，但正是這種雜亂中帶著活力的氛圍，構成了漫展特有的場照風格。收起最後一張照片時，場館裡的燈光已經開始進行調整，我也結束了這一天的拍攝行程。