今天這套造型的視覺重心在於白底黑金刺繡與明豔紅藍撞色的組合。試裝的時候，看到這套衣服的版型，我就知道它需要一種帶有壓迫感的姿態來撐起氣場。白色的布料垂墜感很好，胸前的黑色區域用了絲絨材質打底，邊緣用金線繡出羽翼狀的紋理，為了貼合身型，腰線的收束處理非常關鍵。肩部的藍色和紅色絲帶不是軟塌塌的，做了定型處理，走動時才會有一點自然的擺動。假髮選擇了淺金色調，發頂做了高盤處理，兩側留出長鬢角修飾臉型。髮飾選用了金色的細長簪子，別在耳側增加精緻度。妝容上最費時間的就是眼妝，紅粉調的暈染如果處理不好就會顯腫，所以下眼瞼用深色做了壓暗，配合眼尾拉長的眼線，加上額頭正中央那個細小的十字花鈿，整體提升了面部的銳利感。紅唇的飽和度很高，選了一支偏啞光的絲絨質地口紅。手上的紅色皮質手套和珍珠手鍊也是一個細節，珍珠的溫潤和皮質的硬挺形成對比，手腕處的金色繩結增添了華麗感。手裡的山峰道具是這次拍攝的一個難點。它本身有一定的重量，表面做出了層疊的金屬質感和漸變的青綠配色，拿在手裡既要穩，又要保持姿勢的優雅。在第一張全身照中，我坐在高臺上，雙腿交疊，這個角度能很好地拉長腿部比例，黑色的高跟鞋和紅色的飄帶形成了視覺延伸。拍攝時為了避開地面上雜亂的線纜，我在高臺上調整了多次坐姿，手指也要用力扣住道具的底座。後面的幾張半身照則更注重情緒的表達。在欄杆旁倚靠時，手部的動作可以自然一些，抬起手臂撥弄髮絲或者輕撫絲巾，能展示出服飾袖口和領口的精巧設計。背景的發光燈帶模擬出一種帶有賽博感或奇幻感的氛圍。因為場地的限制，我們需要利用有限的光線去突出人物主體，這時面部的打光就顯得尤為重要，冷白光會讓畫面更有冷峻感。這次整個造型從妝發到服裝搭配，都是一次全新的嘗試，也感謝瑤姐在拍攝過程中的控場和指導。這套造型雖然看起來元素很多，但整體色調的剋制讓它不至於顯得雜亂。白、黑、金作為主色，紅和藍作為點綴，比例控制得剛剛好。拍攝一整天下來，體力消耗很大，但看到成片裡的光影質感和裙襬的褶皺，感覺前期的試錯都值得了。從配飾的挑選到最終定妝，每一步都經過了反覆的調整。尤其是額頭那個印記，位置稍微偏一點就會顯得奇怪。整體來說，這次對御姐風格的嘗試很成功，也讓我對古風奇幻題材有了更多的拍攝心得。