這次拍攝的是永劫無間的玉玲瓏。直接談這組照片的拍攝思路和成片感受。場地佈置選用了復古金色鏡框和大量的藍白花朵以及彩色玻璃背景，這種冷暖交錯的氛圍非常適合角色的調性。在妝造上，粉色的假髮和稍長的美甲是重點，妝容方面我在眼部下了很大的功夫，重點增強了紅暈和眼線的寬度，配合紫色的髮飾，力求在鏡頭前呈現出角色特有的迷離感。服裝本身的材質是比較容易反光的，所以燈光師在調整側逆光時費了不少心思，為了不讓衣服的高光溢位，同時又要保持膚色的通透感。拍攝器材是索尼A6400加上唯卓仕27mm F1.2 Pro。這個組合的焦段非常適合拍半身和全身帶景。得益於這顆鏡頭在一點二的大光圈下的銳度，人物的眼神和皮膚的質感被很好地還原了出來。拍攝前針對褲型做了好多功課，因為吊帶白絲對於腿部線條的要求很高，所以我選擇的姿勢基本都是腿部自然延展或者微微交叉，這樣可以最大程度顯得腿長且不壓肉。圖中在白色長毛地毯上坐著的幾個姿勢都是我較為滿意的，身體中心在畫面正中，鏡框作為背景起到了很好的畫框作用。在道具方面，白色毛球團扇和半透明紗巾發揮了很大作用，在坐姿拍攝時可以巧妙地遮擋跨部位置，既不顯得低俗，又提升了畫面的靈動感。印象很深的一個機位是模特坐在白色圓柱臺上，腳背繃直，攝影師低機位拍攝，充分展現了絲襪的透肉感和大腿的緊實線條，當時的反光板剛好打在膝窩下方，將腿部的立體感表現得很極致。拍攝過程中，為了配合走光怕走光的尷尬，我反覆調整腿部姿勢，並且利用那面金色大鏡子作為倚靠，讓姿態更加自然。索尼相機直出的色彩還原很棒，但後期還是對環境的藍紫冷調和皮膚本身的暖調做了分級，加強了夢幻感。整個拍攝過程收穫很多，不論是前期造型還是燈光配合，都為了展現出玉玲瓏獨特的魅力。對服裝邊緣細節的挑剔，對光影折射的追求，讓我體會到了創作過程中的純粹快樂。