今天這套造型真的很難脫，這也是漫展場照最真實的感受之一。站在場館裡，整個人被緊繃的紅色漆皮包裹住，光澤度很高，在頂燈的照射下，每一次轉身和擺拍都會在面料上留下耀眼的反光。這種材質對身形的要求很高，但也正是這種材質的獨特質感，才讓還原度有了很大的提升。白色幾何線條的設計將視覺焦點集中，加上背後的硬質背甲，整件衣服穿上後彷彿立刻有了角色的氣場。
相較於常服，這套服裝的活動範圍相當有限，特別是脖子部分，領子既大又硬，長時間低頭或者轉頭都會有點負擔。不過在鏡頭的捕捉下，一切的不適感都會暫時拋到腦後。這次拍攝遇到了很棒的攝影師（魚幾），對燈光的掌控非常到位。漆皮材質最難處理的就是反光，因為反光不僅會暴露衣服的輪廓，還容易蓋住面部的輪廓和五官的立體度。好在現場使用了大型黑色攝影傘進行補光和控光，不僅壓住了背景雜亂的場地光源，還讓漆皮表面的高光呈現出線性分佈，整組照片的光影質感就出來了。
動作的設計上，攝影師建議我多嘗試背身回眸和前後錯步的站姿，這樣不僅能夠展現服裝大面積的背部裝置，還能拉長腿部的視覺比例。回眸瞬間的抓拍需要眼神的精準定位，由於佩戴了藍綠色的美瞳，眼神很容易顯出冷漠的戲劇效果，這也正好契合角色桀驁不馴的特質。手裡的棒棒糖其實是擺拍的小道具，往往一根棒棒糖就能讓人卸下僵硬的神態，吃糖時下垂的視線和放鬆的微表情，反倒比刻意板著臉更容易捕捉到自然的一面。
漫展現場的氛圍總是熱氣騰騰，背景裡那些虛化的人群還有繁雜的展位，恰恰構成了最好的生活基調。雖然有誇張的妝造，但每個人都在以自己的方式表達熱愛。這大概就是場照的魅力，比起室內精心佈景的棚拍，現場抓取的真實光影和動靜結合的瞬間，往往更加鮮活有力。
因為在展會里穿著重灌沒法暢快地走動，大部分時間都定點在某塊區域配合拍攝，但就算是這樣，偶爾路過的人一句簡單的“好看”或者“還原”，也足夠抵消掉穿著悶熱衣服的不適了。這次的出片效率很高，出來的成片效果也很滿意，無論是身體的舒展度還是服裝的細節表現，都達到了預期。