當時看到這套“玫瑰與黑翼”的主題設定，我就非常心動。暗黑系的哥特風格，結合絕區零的街頭潮流感，碰撞出來的效果不僅要在視覺上有張力，還得融入那種慵懶又帶著些許神秘的性格特質。這次拍攝的場地非常有意思，巨大的紅色時鐘背景，加上錯綜複雜的鐵藝十字架、玫瑰藤蔓和復古鳥籠，整個空間的光影基調被籠罩在一層暗紅色的氛圍之中。
穿上這身行頭的時候，細節的把控其實比想象中要難。為了貼合拉米爾的氣質，我們在原本設計的黑色燕尾服風衣結構的基礎上，加入了很多自己的創意。黑色的絲絨質感面料在紅色頂光的映襯下，會反射出一種略帶光澤的柔和感，這對攝影師布光的要求非常高。胸前的銀色拉鍊與白色的尖領形成了很好的色彩切割，不至於讓全身的黑色過於沉悶。袖子的半透明薄紗設計是最讓我喜歡的部分，它在硬朗的服飾廓形中增加了輕盈的呼吸感，也讓手臂的動作在拍攝時有了更多飄忽不定的剪影效果。
為了搭配這個角色，假髮的造型也是反覆除錯了多次。淺粉色的髮色在暗調場景裡非常跳脫，既有少女的嬌俏，又能和哥特風產生一種奇妙的反差感。頭頂的黑白蝴蝶結髮飾和尖尖的耳飾，是靈魂所在，瞬間就能把整個人的視覺效果從普通人類拉向奇幻角色設定的維度。我在鏡子前確認的時候，這種“非日常”的氛圍感就已經拉滿了。
拍攝過程中，我嘗試了不同狀態的表達。扶著木質十字架眺望遠方的時候，我想象著角色內心的孤高與疏離；側坐在華麗的紅絲絨座椅上，我把重心卸下，用一種非常放鬆隨性的姿態去看鏡頭，那種似笑非笑的神情是我在整個正片裡最滿意的狀態。包括後來躺在散落著鮮豔玫瑰花瓣的地面上，雙腳前伸，讓鏡頭捕捉高跟鞋和黑絲吊帶的延伸感，很考驗我跟攝影師之間的默契。因為地面的角度很容易把身材比例拍崩，我們來回試了好幾個機位，才找到了一個既能夠完美展示腿部線條，又不會讓畫面顯得尷尬的低視角。
從我的角度來複盤這次作品的後期修圖，其實最關鍵的部分在於色彩的衝撞。紅色的背景很強，很容易搶走人物主體的視覺焦點。所以我們在後期特意壓低了一些紅色的亮度，讓膚色保持在一種冷白皮的通透狀態，再把黑色的衣物壓暗，細節豐富的同時，層次的質感就出來了。半透明袖子在暗部中若隱若現的細節也做了強化，這樣能夠更好地呼應“黑翼”的主題。
拍攝這組片子確實費了不少心思，場地裡有很多鐵藝和玫瑰藤蔓，換姿勢的時候容易被勾到衣料。但正因為這些略顯凌亂的道具組合在一起，才構成了這組照片獨一無二的暗黑哥特美學。每一次嘗試不同風格的角色，其實都是一次對自我表現力的挑戰。我很享受這種沉浸在角色氛圍裡的過程，也希望這組照片能傳遞出拉米爾身上那股神秘且迷人的質感。