拍攝這組照片時正值初夏，戶外水邊的環境恰好契合了角色那股自然純真的氛圍。雖然不是第一次拍這個角色，但每次在道具細節和光線運用上還是會有新的想法。從這套服裝的整體配色來看，藍紫色的編織紋理馬甲與白色的燈籠袖形成了比較鮮明的層次感，草帽邊緣的荷葉邊褶皺與裙襬的層次在微風作用下會呈現出自然流動的線條。道具方面特意準備了這片模擬荷葉，它的飽和度比一般的綠植要鮮亮一些，放在畫面中既能作為視覺焦點，也完全不喧賓奪主。
拍攝的第二張圖是那天下半場狀態最好時抓拍的，單腿翹起的動作雖然看起來調皮輕鬆，實際上對重心平衡要求很高。不僅要注意裙襬不會被風吹得太過變形，還要確保鞋履和白色長襪的細節沒有被扭曲的褶皺遮擋。厚底的深色瑪麗珍鞋在草地和水邊的硬地上踩得很實，對維持這種動態站姿非常有幫助，同時又能從視覺上拉長腿部的線條比例，配合白絲剛好切中了這組構圖核心的靈動感。
第一張圖的站姿相對安靜，但讓我比較滿意的是袖口的紫色蝴蝶結和腰間垂掛的白色毛絨球，這些零碎的小點綴在自然光下很出效果。外拍其實最難控制的是面部受光，為了不讓帽簷在臉上留下過重的陰影，當時特意調整了很多次帽子的傾斜角度，甚至稍微把手抬高來引導觀眾的視覺焦點。服裝的領口和袖口的拼接處理得很細緻，即使是一些動作幅度較大的轉身，衣服的荷葉邊也不會顯得雜亂。
在這個充滿雜草和野花的河岸邊拍攝，其實很考驗攝影師對背景的虛化處理。由於草地和水面的環境色偏綠，如果不注意光影的對比，很容易把穿著藍白色調衣服的人物融進背景裡。所以我嘗試利用樹幹的粗糙紋理作為映襯，那種原生態的木質感和服裝上精緻繁雜的絎縫線跡形成了很好的反差。像第二張圖裡那樣的動勢，手臂向側方伸展時，能夠將寬大的袖擺自然開啟，讓角色顯出一種無拘無束的生命力。
我向來覺得外拍不用刻意追求過於複雜的影棚級打光，像這種多雲轉晴的天氣，水面反光帶來的一些自然高光，反而能把衣服上那些不同材質拼接的質感拍得很通透。尤其是白色的部分，既不會慘白死白，又能展現出面料的紋理。拍攝過程中因為要不斷蹲下整理裙襬和檢查絲襪上有沒沾到草屑，其實挺耗費體力的，但是看到最後成片裡那些流蘇在自然下垂的狀態下散開的造型，就會覺得一切付出都值得。
拍攝這組照片除了是對自己喜愛角色的一次致敬，也讓我更深入地理解了如何在戶外環境中把握角色特徵。無論是帽子頂部的紐扣細節，還是馬甲正面的交叉繫繩，每一處設計都在訴說著角色的設定故事。我儘量控制表情的自然度，力求呈現出角色那種略帶好奇又十分從容的神態，希望這組帶有濃郁夏日感的照片能傳遞出我拍攝時輕鬆愉快的心情。