這次漫展正好碰上新服裝的初次外景，選擇的是鎮海這套帶有古典與現代融合設計的裝扮。黑色的主色調加上絲絨和垂墜感的布料，高開叉的設計讓整體看起來更加修長。假髮和紅瞳的搭配讓眼神更有聚焦感，那天為了保持妝面的乾淨和服帖，花了不少心思在定妝上。
現場展館的棚拍光線比較複雜，頂部的陣列式照明加上自然光漫射，對陰影的控制要求很高。為了突出服裝的輪廓感，我嘗試了站立在金屬梯子上的高機位拍攝方式。其實穿高跟鞋在梯子上找重心並不容易，得靠著臀部稍微支撐在踏板上，腳掌踩實，才能穩住身形。那件露肩的連衣短裙因為材質比較柔軟，擺拍時需要刻意保持核心收緊，不然衣服很容易在胸口形成多餘的褶皺，影響整體的高階感。
舉著高跟鞋坐姿的那張圖在構圖上花了不少時間。因為我想展現出鞋底的一點亮紅色，這恰好能提亮整體暗色調的畫面。把腿交疊起來，不僅視覺上能延伸腿部的線條，也能讓黑色的絲襪在高光下呈現出一種微妙的通透感。攝影師配合著地面的反光，讓鞋子表面的亮面漆皮質感非常清晰。拍這類坐姿的時候，要特別注意肩膀的下沉，不能顯得僵硬，手抬起的高度和表情得剛剛好才能傳達那種隨性又帶點俏皮的感覺。
那塊白色的毛絨地毯是在現場臨時借來的道具，因為我們想拍一組相對柔和、近景的視角。其實拍地毯這組圖時，展館裡特別嘈雜，來回走動的人很多。但在攝影師的取景框裡，背景被大幅度虛化，大光圈把雜亂的環境光遮蔽了，就留下了我和相對純粹的明暗反差。跪坐的姿勢雖然看起來輕鬆，但其實對小腿和腳背的柔軟度有一定要求，高跟鞋限制了腳踝的角度，跪久了多少有點發麻。但為了能捕捉到眼神聚焦的瞬間，還是堅持了一小會兒。
出這套圖的時候，我其實一直在思考如何讓這身打扮看起來不僅僅是“一套衣服”，而是真正融入角色那種寧靜又帶著深邃感的特質。所以我沒有刻意去擺那種特別誇張的姿勢，更多是依靠自我控制和面部表情的管理。黑手套和領口碎鑽裝飾在頂光的反射下顯得很有層次。
在外景溝通時，我跟攝影師專門討論過畫面平衡的問題，因為場地大且空曠，如果視角太低容易顯得人物比例失調。好在最終拍出來的成品裡，就算是在站著坐著的狀態下，上下半身的比例都把握得不錯，沒有把人拍短。這種深色調的服裝在漫展現場其實挺容易吃光，如果在頂光太強的地方，眼神光容易丟失。為了避免這個問題，我們在打光時特別注意加了前側補光燈，突出了膚色的質感。
這次漫展出這套圖，整個過程非常配合，也讓我對這類偏優雅風格的造型有了更多的掌控力。衣服的垂墜感和黑絲的搭配，在展現線條的同時也保留了適當的距離感，剛好符合我心裡對這個角色形象的預期。至於那些紅底鞋和腿部線條的細節，也算是這套場照裡比較抓人眼球的小驚喜。