這組片子出來的時候我第一反應也是跟你一樣，我們在拍弗洛洛的時候是不是太過於追求那種藝術化的表達了，但攝影師堅持要保留這種強烈的暗調哥特氛圍。為了契合角色本身的風格，這次造型我們基本放棄了那種明亮的二次元打光，用了大面積的背景紅光來塑造十字窗的輪廓，再配合場景左側的暖黃色鳥籠作為唯一的環境點綴。
這套衣服確實做了不少功課，三月獸鳴潮版本的這款服飾細節非常多。最讓我印象深刻的是裙子的支撐結構，除了內層的紅黑漸變裙襬，外部還有一圈非常顯眼的金屬圓環骨架，行走的時候帶出的擺動幅度和機械感真的非常符合角色設定。假髮部分是特意定製的銀灰色，編成了粗粗的單邊麻花辮，劉海的處理也參考了角色圖的那種半遮眉效果。為了整體造型的還原度，我還專門配了頸部的黑色頸圈和深紅色的玫瑰裝飾，在紅衣的襯托下，剛好能突出角色的清冷氣質。
拍攝過程中最有挑戰的就是那種難以把控的氛圍感。現場放了不少煙餅，這種實體的煙霧配合背後的紅光，會產生一種朦朧又神秘的壓抑感。當時我們為了模擬角色那種從容不迫的冷峻感，調整了很久的手杖握姿。這支長手杖本身就很有分量，加上表面帶有金屬環裝飾，拿在手裡對角度要求很高，既要顯得輕鬆毫不費力，又要體現出那種高高在上的優雅。
畫面裡飄落的紅花瓣其實並沒有做太多後期新增，更多的還是依靠前期佈景時手工撒落產生的質感，包括腳下的散落玫瑰，跟煙霧交織在一起，才把這種略帶一絲破碎和華麗的美學表達出來。相比於過度磨皮和特效拉滿的數碼風，我本人更喜歡這種保留了一些現場真實顆粒感的光影，氛圍感反而更強。
其實拍攝這組作品的時候，我們還探討過一個問題，那就是哥特風是否一定意味著堆砌黑暗元素。在這套弗洛洛的造型裡，紅的濃烈和黑的深邃形成了一種色彩上的平衡，加上銀白色頭髮的冷色調，反而有一種強烈的視覺衝突感。雖然這一身造型在漫展或者常規外景裡非常吸睛，但前提是要找到合適的場景來托住這種美術風格。昏暗的深色背景能夠把發光體突出，這也是為什麼我們選了這種有紅色背光的環境。
在這次拍攝中，我還特別喜歡的一個細節是左側那個暖黃色的鳥籠，它和主角的冷硬形象形成了一種微妙的對比，像是被囚禁的光，或者是某種隱喻。不過這些比較抽象的感覺我就不去過分解讀了，呈現出來的畫面已經足夠傳遞我想要的那種感覺。道具的搭配、服裝的裁剪，加上攝影師對紅黑明暗對比的把控，才最終定格下了這一幀。作為同人愛好者，能在三次元世界裡找到合適的角度把喜歡的角色還原出來，本身就已經很有成就感了。