關於這套明日方舟夕的片子，拍攝時最糾結的就是要不要加龍。帖子描述裡提到的有求而不得，正是這次拍攝想要表達的核心情緒。在後期處理時，第一張圖我加上了青藍色的水墨龍特效，龍首盤踞在畫面右上方，龍身蜿蜒在左側，整個畫面的張力瞬間拉滿，有一種畫中仙突破卷軸的衝擊力。而第二張圖去掉了龍，視覺重心完全回到了服裝和人物本身，構圖顯得更加乾淨剋制。
最終選擇第一張作為主圖，是因為龍的加入讓攝影節奏有了起伏。從佈景來說，這次搭建了帶有紅日的背景板，搭配白梅和青綠山水，色彩對比非常強烈。紅色代表執念和熱烈，青白色則帶出清冷和疏離。手裡提著的發光燈籠是視線引導的重要道具，手臂舉高時，光線順著寬大的袖口灑下來，照亮了青白相間的紗質面料和中央那道紅色的豎線。深藍色的手套和護目鏡增加了一點機械感，與古典的裙襬形成了有趣的呼應。
拍攝過程其實很考驗體力，尤其是舉著燈籠保持站立姿勢，同時還要控制面部表情，配合護目鏡遮擋眼睛帶來的視線限制。攝影師在構圖時特意留出了背景的豎線框架，用梅花作為前景遮擋部分畫面邊緣，讓層次感更強。有求而不得的意境很難用單純的擺拍去定義，所以我們在動作設計上做減法，儘量保持靜態的端莊，靠眼神和提燈的姿勢去傳遞一種無法觸及的期盼。
關於後期調色，重點放在分離背景的藍綠色與前景的純白。龍的鱗片和毛髮沒有采用寫實風格，而是運用了類似水彩暈染的筆觸，避免特效過於突兀而破壞整體的國風基調。這套cosplay的服裝層疊很多，裙襬和袖口的褶皺在光影下自帶豐富的細節，拍攝時利用側逆光勾勒邊緣，能很好地體現出紗質的輕盈感。
整體來說，這次沒有加入過多的附加元素，只是把夕的執念與孤獨透過畫面元素做了一個具象化的排列。從道具燈籠的暖光到背景紅日的冷硬，再到水墨龍的加入與取捨，每一個環節都在嘗試還原那種虛實交織的韻味。希望能把這種帶有遺憾的靜態美感透過照片傳遞出來。