這次的拍攝設定在舞臺排練室。為了貼合這種充滿樂隊氛圍的場景，服裝的選擇尤為關鍵。上衣是經典的白色短袖襯衫外搭米白色針織背心，這種疊穿方式在鏡頭裡能形成很好的層次感。灰色百褶裙的長度和版型經過了仔細對比，確保在各種動作下都能保持自然的弧度。下半身搭配的黑色及膝襪和厚底棕色樂福鞋，不僅顏色上呼應了整體色調，厚底設計也拉長了腿部線條，在仰拍視角下顯得很協調。
假髮的打理同樣費了不少功夫。這頂長直髮需要梳理得非常順滑，紮成低雙馬尾後，髮尾的厚度和走向都要自然。頭頂的兩個黑色毛絨髮飾位置要精確，不能太高也不能太低。由於拍攝現場使用了強光，假髮的光澤度也要注意調整，避免反光過度。底妝偏向啞光，配合自然的眼妝，回眸的眼神要透出一點堅定和清冷。
場景的佈置花了心思。紅色的舞臺幕布和木質地板形成了冷暖對比，後方那套黃色的架子鼓是真實存在的，不是道具。我揹著紅色的電吉他，寬揹帶壓在肩膀上，為了保證拍攝時不會滑落，提前做了固定。攝影師從低角度仰拍，加上頂部和右側的聚光燈，光影的切割感非常強。這種強對比的光線對模特的輪廓線條要求很高，不僅需要挺直背部，腿部肌肉也要保持緊張度，才能在鏡頭前展示出那種緊繃的張力。
在拍攝時，我背對著鏡頭回頭。為了拍好這個姿勢，我嘗試了多次轉身的角度，確保臉部輪廓能夠被側光照亮。同時，背吉他的時候肩膀會有負重感，需要利用腰部的力量來維持平衡。百褶裙的裙襬在轉身時會自然散開，配合雙腿分開的站姿，很好地展現了整體的氣場。
現場拍攝的音樂和氛圍幫了很大的忙。架子鼓和吉他的組合，讓整個空間充滿了音樂即將爆發的錯覺。我們反覆試了不同的焦距，最終選定了這個能兼顧人物全身和背景細節的構圖。雖然身體保持這個姿勢很累，但看到成品圖的瞬間，覺得所有的辛苦都很值得。cosplay的樂趣就在於這些充滿挑戰的細節，從服裝的走線到道具的擺放，再到最後的成片，每一環都缺一不可。
為了突出舞臺張力，我在鞋襪的選擇上特意做了微調，黑色及膝襪的包裹感讓腿部線條更加緊實。架子鼓的金屬鑔片在強光下會有強烈的反光，拍攝時需要調整角度避免反光影響畫質。整個團隊在燈光佈置上花了不少時間，確保人物主體足夠明亮，背景的紅色幕布也能保留豐富的色彩。從前期準備到最終按下快門，每一步都是對細節的極致把控。