這次漫展我帶了一根4米8的攝影燈架，很多同好和路人都在問我怎麼扛進來的。
說它不是廣告，是真的覺得這玩意在漫展極其好用。唯一的缺點就是太重，一個人架設簡直要老命，得拆了好幾段才能搬得動。
但優點真的是壓倒性的。我們說說器材組合，我一般用標準罩或者是豬嘴加上一個蜂巢網格。這個組合打出來的光非常乾淨，基本可以實現指哪打哪。在漫展這種環境光線極其複雜、背景人物極其雜亂的地方，高位光有著天然的優勢。
首先，基本不漏燈。標準罩的泛光距離擺在那裡，加上蜂巢的控光，可以很精準地把光線壓在Coser身上，不會像普通大柔光箱那樣把周圍的環境打得亂七八糟。
其次，也不會給臉上打出奇奇怪怪的光斑。以前用低角度的打燈，很容易在臉上留下陰影或者奇怪的光澤，這種高位俯視的角度配合蜂巢，臉部高光過渡會非常柔和。
加個豬嘴打出來的光，自帶一種舞臺聚光燈的效果，直接打頭頂或者側臉，氛圍感拉滿。在漫展現場也特別方便找朋友，全場最高那個燈架就是你，朋友一眼就能看到我所在的區域。
圖2是一個大致的燈光模擬示意圖，我在軟體裡也會先做一些預演。不過在實際漫展拍攝中，參考這個光點陣圖的時候，我其實覺得左側最好再補一個輪廓光，這樣人物邊緣會更有層次感。
圖3和圖4是這次漫展的現場出片。簡單修了一下顏色，原圖的光線就已經基本可以直出了。可能有些人會覺得光線過強，但我偏好這種稍微帶點硬光的立體感。圖4中高舉飄帶的動作，光線正好打在髮絲和手臂邊緣，加上地面的反光，畫面一點都不顯髒，反而顯得非常有質感。
圖5是跑到了外面花海里拍的一組夜景。這組片子其實是驗證了一個想法，就是用這套組合可以模擬無人機打光。因為裝置太重，我沒辦法一邊操作相機一邊舉著燈，所以必須得找個人在旁邊扶著燈架防止倒了。夜間的花海配合這種單燈強聚光，背景全黑，主體明亮，大片感直接就有了。
最後聊聊這套裝置的漫展用法心得。很多人覺得漫展出片靠的是後期，其實前期光位對了，原片能省很多事。我並不是說器材黨，但4米8這個高度，在很多矮燈架夠不到的二樓區域或者巨大人群面前，它就是能幫你把光線完整地送達Coser身上。漫展場地裡，拍的人多、光線雜，能有一組乾淨、指向性強、高位置的布光方案，絕對是降低修圖時間的利器。