最近嘗試了用豆包給拍攝的薇妹照片做AI背景替換，最終出來的海邊效果確實讓人眼前一亮。因為之前就一直想帶薇爾莉特去真實的沙灘和海岸線拍一次，但各種客觀條件一直沒湊上，這次藉助AI技術也算是圓了半個心願。
選擇測試的這組原片，其實是在城郊的草地和公園小道上拍攝的。當時為了配合角色的服裝氣質，特意找了一些有自然植被、光線通透的環境，提前做了光影預設。在使用AI生成海景時，我嘗試將陽光的位置與拍攝時的光源方向做了匹配，這樣才讓角色身上的受光面與海面反射的高光融合得比較自然。生成的畫面裡有成群飛舞的海鷗、波光粼粼的黃昏海面，整體氛圍感竟然完全不違和，這讓我對後期工具的潛力有了新的認知。
聊回這次的Cosplay妝造與服裝本身。這套裝扮的核心在於那個深藍色的短夾克，肩部的白色條紋加上金色鑲邊，在戶外強光下質感特別突出。為了讓淺金色的假髮在陽光照射下更有層次，我特意在髮尾和劉海處做了啞光噴霧處理，讓髮絲不會反光到油膩，而是呈現出一種柔和的毛流感。不得不提的就是那隻銀色金屬質感的護甲手套和手提箱，為了提升道具的真實感，護甲做了多層作舊處理，箱子的邊角也加上了磨損細節。不過實際拍攝時，戴著這副盔甲手套提著箱子走完公園的整條步道，手臂確實非常酸脹，但為了鏡頭前能呈現出角色那份從容優雅的儀態，這點辛苦在出片之後瞬間就變得微不足道了。
在使用AI影象工具進行創作的同時，我也在思考實拍和數碼合成的平衡點。AI填補了我們時空上的遺憾，解決了“想去海邊但去不了”的痛點，但是真實的戶外光影、風的流向、裙襬被吹揚起的動態線條，這些極其自然的物理反饋，是目前的AI工具很難百分百模擬出來的。比如之前在自然光下拍的這組原片，樹蔭縫隙漏下的斑駁光影打在裙襬和靴子上，那種靈動的明暗對比就已經非常有生命力了。
所以目前來說，AI換背景對我來說是一劑很好的解饞藥。雖然這組海邊成片在構圖和色彩上都達到了預期，但我心底裡依然有個強烈的願望，就是希望有一天能帶著這套完整的道具和假髮，真正站在真實的海風裡拍一組旅拍。所謂旅拍的意義，於我而言絕對不僅僅是為了得到一張可供社交分享的精美圖片，而是在不同環境、不同城市裡，讓Cosplay角色走出原本的虛構世界，和我一起去感受現實世界裡的天氣與溫度，那種感覺是任何後期軟體都無法替代的。
最後分享一點關於此類AI背景融合的小經驗，如果想嘗試的話，原片最好選擇焦外虛化比較明顯的戶外人像，人物邊緣的清晰度越高，AI在扣除原本背景並替換成新環境時，邊緣的過渡就越乾淨。另外，新背景的色調風格最好和原片保持統一，比如原片是偏暖調，那麼AI生成的海灘也要選擇日落或者暖色高光的環境，否則人物的膚色會在最終成品中顯得突兀。這組照片在色調統一上費了一些心思，最終的完成度讓我挺滿意的，也算是一個值得收藏的階段性成果，期待未來真正踏上旅途的那一天。