今回の『鳴潮』の清宵の撮影準備期間は実はかなり長く、衣装が届いてから最終的なメイクアップに至るまで、細部を何度も調整しました。清宵の衣装は一見軽やかで薄手に見えますが、実際には非常に多くのレイヤーがあります。白いシアーのショールと身に纏う青金の雲水模様の刺繍が組み合わさることで視覚的効果が非常にファンタジーですが、着用時にはこれらのヒラヒラとしたチュールを固定するためにかなりの工夫が必要でした。ウィッグも専用にスタイリングされており、両サイドのはね毛や青い髪飾りはヘアスプレーで少しずつ固めることで、レンズの前でどのように動いてもあの生き生きとした質感を保てるようにしました。
メイク面では、キャラクターの二次元的な感覚に近づけるため、ベースメイクを透明感のある仕上がりにし、アイメイクにはオレンジレッド系の色調でグラデーションを施し、青いカラコンを合わせることで、全体の冷暖のコントラストが強いシーンで非常に際立つ仕上がりにしました。今回の「豚豚（トゥントゥン）写真クラブ」のスタジオセットの設営は本当に特筆すべき点です。赤橙色の紅葉の林と中国風の古典的な彫刻が施された木製のベッドや屏風が組み合わさり、さらに巨大な満月の背景が加わることで、中国風ファンタジーの雰囲気が最高潮に高められました。
ポージングの表現においては、今回は非常に多くの異なる姿勢を試しました。清宵が手にしている青い長尺の武器は私のお気に入りの小道具であり、半透明の波紋の質感が非常に魅力的です。剣を持って立つときはクールさと警戒感を表現する必要があり、一方ベッドに横たわるときは気だるさと落ち着きをより多く表現し、ストッキングとカメラアングルの組み合わせを活かして全身のラインを長く見せました。多くの友人がどうすれば素晴らしい全身写真を撮影できるのかと尋ねてきますが、実はその秘訣は環境内の家具を利用することにあります。例えばベッドに横向きにもたれかかり、脚を自然に伸ばすことで、構図に対角線の伸びやかさが生まれるだけでなく、衣装のディテールも見事にアピールできます。
撮影中もチュールの動きには常に気を配っていました。風が吹いたり少し動いたりするだけで、シアー生地が体に張り付いたり顔を遮ったりしてしまうからです。チュールが最も完璧に舞い上がった瞬間を捉えるため、カメラマンはシャッターを何度も連続して押しました。紅葉や月光と相まって、今回の写真の色彩の彩度は非常に高く、ポストプロダクションでは明暗と色調の統一の基本的な調整のみを行い、原画が持つ濃厚な冷暖の対比の雰囲気を極力残しました。
今回の撮影テーマは中国風とファンタジーの融合であり、赤い紅葉に合わせるため、表情管理にもかなり力を入れました。清宵は決して感情を大きく表に出すキャラクターではなく、その眼差しには少しの疎外感と強い集中力が求められます。そのため、クローズアップの撮影では、顎を少し引き、視線をレンズに向けつつ、指先の動き（例えばピースサインのような生き生きとした瞬間や、耳飾りをそっと触るポーズなど）を組み合わせることで、よりお茶目な印象に見せました。一方、ベッドの上に横たわるカットでは、プロポーションを際立たせるために足の甲を少しピンと張り、脚のラインをよりスムーズに見せました。ストッキングとミニスカートの組み合わせは、実際の動作において多くの制限があり、特にこのような古典的な家具の上で移動する際には露出に常に注意を払う必要があるため、見栄えの良いポーズの多くはカメラマンやアシスタントの助けを借りながら、角度を少しずつ調整して試したものです。会場の照明はやや暗めでしたが、私に当たる補助光はクリーンでなければならず、そうすることで白と青の衣装が色負けしなくなります。写真セット全体を見渡すと、紅葉の情熱と清宵のクールなトーンが非常に鮮やかな対比をなしており、ここがこの写真セットで最も満足している点です。コスプレをするたびに、原作のイラストにおける表情の研究から、衣装を三次元の世界で再現するに至るまで、プロセス全体は疲労を伴うものの、達成感に満ち溢れています。