赤を基調としたこの衣装は、サイドにあしらった狐のお面や腰元の流蘇付きのひょうたん飾りと相まって、ビジュアル全体の表現において、キャラクターのあの飽くなき、自由奔放でどこか危険を孕んだ狂気的なオーラを捉えることを主な目的としています。
衣装に関しては、トップスの赤い生地の裁断が体に程よくフィットし、襟元や裾の金の縁取りが全体の質感とレイヤー感を高めてくれています。半透明の赤い広袖と背中の長いリボンは、決してペラペラとした安っぽい生地ではなく、しっかりとしたドレープ感があります。展示馆内を歩き回ったり動作をしたりする时、空気の流れに乗るだけで素晴らしい躍動感を演出でき、これこそがイベント写真の現場でスタイリッシュな大作を撮影する上での天然の強みと言えます。サイドの狐のお面は頭部の装飾として機能し、五感を遮ることなく、むしろ表情や視線により多くの注目を集めることができます。足元の厚底の赤いレースアップ木下駄に黒のレギンスを合わせたのは、露出対策としての実用的な選択であると同時に、キャラクター本来のスタイリングの方向性にも配慮しています。
ウィッグとメイクについては、今回はセット師の零曦さんと一緒に協力して完成させました。赤と黒のグラデーションの髪色はレイヤー感が出るようにカットされており、毛先 の緩やかなカールがジャンプやターンをした時にちょうど自然なカーブを描いてくれます。メイクの重点は目尻にあしらったあの紅潮の処理に置き、視線の収め方やリップカラーの組み合わせと合わせることで、どこか危険でありながら他者を翻弄することに没頭しているあの感覚を再現したいと考えました。同時に、首元の鈴のアクセサリーや手にした赤いお札のような小道具が、スタイリング全体のディテールに多くの遊び心をプラスしてくれています。
撮影時には、それぞれ異なる構図とポーズに挑戦しました。画像1のローアングルでの膝立ちのポーズに片手を高く掲げる動作を組み合わせることで、高慢な自由奔放さをより表現できました。一方、画像2の片足立ちのポーズは、実は体幹とバランス感覚がかなり求められます。このようなヒールのある木下駄を履いてしっかりと体を支えつつ、身体のラインを伸びやかに保つ必要がありましたが、衣装のドレープ感や足の輪郭を非常に綺麗に見せてくれました。現場のカメラマンの小柴さんも、このカットのスナップ中にはバランスのコントロールについて何度も声をかけてくれました。
レタッチのエフェクトについては、画像3にいくつかのファンタジー要素を取り入れることで画面のレイヤーを豊かにしました。周囲を泳ぎ回る光る金魚や、散りばめられた火の粉、光のボケ、赤い破片などは、人物のディテールをあえて覆い隠すためのものではなく、キャラクターのあの奇幻な戦場の空気感を補完するためのものです。事前の撮影段階から、レタッチエフェクトの配置場所を想定していたため、動作の可動域はできるだけ十分なスペースを残しておきました。そうすることで、合成した時に人物がエフェクトに圧迫されて見えないようになります。
イベント会場の光線と環境は実は比較的複雑で、高い天井と冷たいグレーのコンクリートの床が、赤・白・金というキャラクターの配色と見事な寒暖のコントラストを成しています。大口径レンズを使用して背景を適度にぼかすことで、ここが展示会場の現場であることを伝えつつ、背景が人物本来の視覚的中心を奪ってしまわないように配慮しました。写真集全体が出来上がってみると、衣装の再現から动作の広がり、そしてエフェクトの融合にいたるまで、全体的に最初に表現したかったキャラクターのイメージにかなり合致していました。撮影とレタッチのプロセスでは何度も意見を交わし調整する必要がありましたが、最終的な画面がレンズ言語を通じてキャラクターの性格的特質を伝えることができれば、その苦労もすべて報われたと感じます。