今回の広州CICFのスケジュールはかなり過密でした。フリーパスの申請期間が終了していたため、主に会場内外でシャッターチャンスを見つけてコスプレイベント写真を撮影することにしました。館内は空調が効いているものの、人が増えるとどうしても熱気がこもるため、カメラマンさんと相談して「日中はメインでホール内、閉場後に会場の外周で追加カットを撮る」という流れに決定。この衣装は随分前から準備していたもので、王道の黒白メイド服でありながら細部のカッティングには並々ならぬこだわりが詰まっています。胸元のピンクのバッジと黒い蝶ネクタイが視線のアイキャッチとなり、スカートのプリーツも贅沢に幾重にも重ねられているため、軽く身体をひるがえしたりしゃがんだりするだけで、美しいふんわり感を演出できます。
このメイド服コスプレの装いに合わせ、足元には白いオーバーニー丈のストッキングとリボン付きの黒い厚底シューズをセレクト。広い展示会場を長時間歩き回るのは想像以上に体力を消耗し、特に様々な正座やしゃがみポーズをキープすると膝に負担がかかるため、小さな敷物を持参するか清潔な床面を見極めることがとても大切です。撮影中、カメラマンさんから手元のピンクのうさぎのぬいぐるみを使ったインタラクションを提案されました。最初はただ手にするだけの小道具のつもりでしたが、思い切って自分の前にちょこんと置き、床に跪いてスカートの裾を円形にふわりと広げてみました。会場のトップライトと遠くの寒色系環境光が絶妙なコントラストを生み出し、一気にドラマチックな絵になりました。
イベント写真の撮影において、照明のコントロールは見落とされがちな重要ポイントです。展示ホール内の照明は基本的に真上からのトップライトか乱反射光が多く、顔へのレフ板やストロボ補光を怠ると目元や鼻の下にきつい影が落ちたり、雑多な背景照明に埋もれて被写体が霞んでしまったりします。私は普段から背景がシンプルで色味の統一された壁際やコーナーを探すか、大口径レンズの開放F値で背後の人混みを柔らかくボカすよう意識しています。今回の撮影の大部分も、ホールの通路や広々としたオープンスペースを選び、近代建築の直線をガイドラインにして視線を誘導しました。
特定の版権キャラクターに縛られない純粋な衣装コーデだからこそ、全身の伸びやかな所作やポージングの美しさに一層気を配りました。例えばこのメイド服なら、立ち姿は控えめにすぼめて可憐でおしとやかな雰囲気を醸し出し、跪きやしゃがみポーズでは重心をしっかり安定させて脚の美しいラインをアピール。衣装のメタルバックルや細かなアクセサリーがズレてしまわないよう注意を払いました。イベント撮影で何より求められるのは「テンポと集中力」です。閉場後の時間帯は光量が落ち着いてしまうものの、人混みが引いて背景が極めてクリーンになり、写真の空気感をより濃密に引き出せるという大きなメリットがあります。
レタッチや後処理にも相応の時間を費やしました。イベント会場の光線状況は明暗差が複雑になりがちなため、トーンや肌色を均一に美しく整えるのに根気が必要です。肌の自然なキメや衣装の布地テクスチャを尊重し、過度な美肌加工を避けてリアルな質感を際立たせました。イベント終了後の1〜2週間をかけてじっくりとセレクトと現像を進め、この衣装に初めて袖を通したときのときめきを写真の中に完全再現することを目指しました。即売会に行くたびに、創意あふれる素晴らしいコーデや丹精込めて仕立てられた衣装にたくさん出会えること――これこそが、私が二次元視覚プロジェクトの一環としてこの界隈で写真を撮り続ける何よりの理由です。