今回撮影したのは『崩壊：スターレイル』の刃です。完成版として純白の無影スタジオ（白ホリ）と、炎の粒子や重々しい鎖を重ねたダークな特殊効果写真用のスタジオの2つのセットを収録しました。白スタジオでの構図選択は、このコスプレ衣装の素材構造とディテールを明確に伝えることが目的です。一方、黒スタジオのカットでは、雰囲気の演出と武器プロップの緊張感を表現することに重点を置きました。
まずは衣装の部分からお話しします。黒いベースコートには青アズール調の炎の模様がプリントされており、このプリント技術が生地の上で非常に鮮やかに発色しています。胸元の金メッキ風の鱗甲は硬質EVAをカットし、多層研磨と着色を施した上でメタリックペイントを塗装したもので、実際に着用するとかなり重く、腰を曲げる角度に影響が出やすいため、白スタジオでの撮影時は鎧に余計な折れ目がつかないよう、常に体幹のラインを緊張させておく必要がありました。左腕の白い包帯と両サイドの硬質ゴールドアームガードはアクセントとなっており、装着するとキャラクター上半身の立体感と圧迫感が一気に引き立ちます。パンツはグレーブルーのカラーリングで、両サイドの銀色の柄のステッチが非常に鮮明です。腰の布帯と青緑色のアクセサリーは構図作りで非常に使いやすく、ウエストラインを引き締めることで、重厚な上半身に全体が押し潰されないようなシルエットを作ってくれます。
小道具（プロップ）の完成度も撮影の手応えを直接左右しました。この剣の鍔（ツバ）は非常に複雑なブルー＆ゴールドのカラーリングで、手にするには重心を制御するためのそれなりの腕力が必要です。ダークなスタイルに合わせるため、後処理（レタッチ）で画像1の剣身に赤いグラデーションの発光合成エフェクトを加え、ロールプレイングゲーム内での戦闘アクションを視覚的に補完しました。画像3に登場する赤い彼岸花ですが、茎の部分が非常に脆いため、逆さ吊り構図の重心を崩さないよう撮影時にブラケットで固定しました。画像5で巻き付いている鎖も実物のプロップで、チェーンが空中に浮いているような緊張感を出すため、撮影時には金属チェーンを抱えながら10分以上角度を調整しました。
撮影現場ではウィッグのスタイリングにもかなりの時間を費やしました。元のキャラクターの髪型は黒に近いダークブルーで、前髪にレイヤーがあり、頭頂部にはアホ毛がぴょんと立っています。この「乱れの中にある秩序」のスタイリングを安定して維持するため、かなりの量のスタイリングスプレーを使用しました。赤いカラコンと上まぶたにほんのりぼかした赤系のアイメイクもポイントで、クールホワイトのベースメイクにこのアイメイクを合わせることで、暗い髪色に引き立てられて瞳のキャッチライトが非常に鮮明に映えます。
レタッチ（後処理）のアプローチについてですが、白スタジオでは衣装本来の色をできる限り維持しつつ質感をより立体的に調整しました。画像6の立ち構図は衣装全体のドレープ感を非常に完璧に見せることができ、白背景も余計な環境色の干渉がないため、視聴者が生地のテクスチャを明確に確認できるようになっています。ダークスタジオのレタッチでは特殊効果写真の技術を用いてエフェクトと画面の融合に注力し、画像5の鎖や画像1の火花粒子など、キャラクターの持つ冷酷で壮絶な雰囲気を強調しました。赤い環境光の冷暖対比と前景の暗部ディテールを統一し、エフェクトが目立ちすぎて人物自体を覆い隠してしまわないよう配慮しました。ダークスタジオのライティングが硬めだったため、甲冑の金属表面の反射をそのまま活かして強化しました。
全体的に言って、刃 コスプレの撮影では余計な表情作りは不要で、無表情でクールにカメラを直視すればそれだけで十分です。しかし鎧が厚く重い上、鎖が体に巻き付いているため、撮影時の動作制限はかなり大きかったです。画像3の逆さ吊り構図は体の柔軟性がかなり求められ、そのカットでは首と肩が大きな試練を受けましたが、幸いにも最後まで耐え抜いて納得のいく効果が得られました。純白背景の画像2と画像4ではまっすぐな姿勢と衣装の広がり感を重視し、黒スタジオの画像5では解き放たれるような脱出感を意識しました。今回カメラマンさんやアシスタントスタッフさんとの連携が非常にスムーズで、鎖のセットからライティング調整までとても効率的に進められ、写真集全体に私の目指したキレのある無駄のない空気感を表現することができました。