今回の天童アリスの撮影で、一番皆さんに共有したかったポイントは衣装の素材です。あの未来的なサイバーパンク風の世界観を再現するため、パテントレザーやPVCをメインにしたカスタム衣装を選びました。この光沢素材はスタジオ撮影において光を非常に吸収しやすく、ライティングに対する要求が極めて高くなります。今回は純白の背景を持つ影なしスタジオでの撮影プランを採用し、大型のソフトボックスとリムライトを組み合わせることで、白い胸元と濃紺のスカートの裾のレイヤー感を明確に分けるだけでなく、パテントレザーの鏡面反射の质感を最大限に引き出し、真っ黒につぶれる暗部を防ぎました。
ウィッグに関しては、アリスの濃紺のロングヘアには非常に強い2次元的属性があります。前髪をカットする際、パッツン前髪の重厚感をできるだけ残し、両サイドの生え際も顔に沿うように処理することで、カメラの前でフェイスラインをより綺麗に見せるようにしました。頭上のメカ風の髪飾りはかなり重いため、たくさんのインビジブルヘアピンとヘアスプレーで頭頂部にしっかりと固定し、ポーズをとる際にズレないようにしました。メイク面では、通常のベースメイクに加え、ブルーのカラコンが魂であり、アイメイクでは目尻の輪郭を深くすることで、視線をより集中させました。
このタイトなパテントレザーを着用することは、実は身体の動きにとってなかなかの試練です。素材自体に伸縮性がないため、膝をついたり足を上げたりするポーズをとる際、関節部分の突っ張り感に細心の注意を払い、衣装の縫い目がほつれないようにする必要がありました。1枚目の膝立ちのポーズは私が比較的気に入っているアングルで、腕を持ち上げて上半身を少しひねることで、視覚的にウエストラインを引き延ばし、同時に濃紺のニーハイストッキングのフィット感がレッグラインを美しく引き立ててくれました。2枚目の片足立ちのポーズでは動感がより強調されており、この時ハイヒールの安定性と重心の配分が非常に重要となり、カメラマンによる的確なスナップショットが求められました。スカートのデザインについて言及すると、前が短く後ろが長いアシンメトリーなカットになっており、立っている時は自然に広がりますが、座ったり膝をついたりする時は、シワの方向を手動で調整してカメラに映る立体感を完璧な状態に保つ必要がありました。手袋のパーツも黒と白の2種類が用意されており、視覚的なコントラストを形成し、画面の豊かさを増すための工夫となっています。
スタジオの強い光の下でこうした通気性のない素材を撮影する際、汗や反射のコントロールも頭を悩ませる問題でした。あらかじめ衣装の内側に汗取りパッドを貼り、大量のメイクキープスプレーを使用することで、汗でメイクが崩れないように対策しました。同時に、レフ板が特定の角度でテカって見えないように、アシスタントがずっと横であぶらとり紙を使って押さえてくれていました。
アリスというキャラクター自体が持つ、機械と少女が融合したギャップ萌えを表現するため、ポーズの表現においても、クールなメカ感の中に少し遊び心のある動作を残すようにしました。総じて、今回の撮影は素材のコントロールと身体の表現力に対するダブルの挑戦となりました。この反射質感を持つ写真を通じて、皆様にサイバーSFの魅力が伝わることを願っています。