这次在“花前月下”这个主题下挑战《英雄联盟》灵魂莲华系列的阿狸，从定妆到出片，其实经历了不少反复调整的过程。
原画里阿狸那种半梦半醒、游离于现实与灵魂之境的感觉，在实体化的时候需要依靠大量光影和细节来支撑。首先是这套服装的选料，上半身白色露肩的设计不仅是视觉中心，也对肤色的呈现要求很高。为了契合灵魂莲华那种带着古典神话色彩的意境，我在假发的打理上花了不少时间，粉色的发丝需要一绺绺地梳理出蓬松的层次感，头顶的兽耳不仅是发饰，还要做成立体且有微绒的质感。最让我纠结的就是身后这条蓝绿色渐变的大尾巴了，毛绒感太重容易显得臃肿，太轻又没有灵魂莲华那种灵动的毛茸茸视觉，道具师一次次打版调整，才装出了图上这种既蓬松又自然的形态。
拍摄当天的场地选得刚刚好。原本只是一个带传统木质结构的祈愿架，配合上早春盛放的粉色樱花背景，瞬间就把角色的故事感拉满了。挂在架子上的那些祈愿牌，手工编织的红绳，都在为画面增加情感厚度。在和摄影师沟通机位的时候，我们特意避开了杂乱的路人背景，将画面聚焦在人物与场景的互动上。图里我微微垂眸看着手中的木牌，这个动作设计是想还原阿狸在灵魂莲华背景里那种温柔、从容，又带点神秘的状态。
在拍摄过程中，光线是决定成片质感的绝对关键。现场利用自然漫反射的光，不仅让白色衣服的质感显得通透，更让粉色的头发在光下呈现出深浅不一的渐变。为了兼顾单张图片的氛围，我们没使用过于复杂的灯光阵列，而是依靠多角度反光板来补面光和头发的层次。图一这张成片，构图刚好卡在人物的上半身和祈愿架之间，露肩的剪裁配合稍微倾斜的身体，不仅视觉上更有张力，也把角色那种慵懒又带着魅惑的气质表达出来了。
其实玩cosplay最享受的过程，往往不是最终出图的那一刻，而是从准备角色，到踩点，再到和道具、摄影不断磨合的漫长前期。为了找这种“花前月下”的静谧感，大家清晨五六点就要赶到场地，借着一整天里最好的自然光去捕捉灵感。虽然穿着厚重的尾巴在木架下蹲起很多次，甚至会累得满头大汗，但看到屏幕里还原出理想中的阿狸时，感觉之前所有的辛苦都释然了。
这份心血的凝结希望能让大家感受到灵魂莲华这个主题的内在美。妆造、假发、尾巴都在力求原汁原味地复刻经典设计，我相信认真对待每一组片子的态度，才是对角色负责的最好方式。