拍摄完这套外景后，很多朋友来问调色思路，正好把分享滤镜参数的帖子整理了出来，方便大家直接参考。这次主要是用醒图完成整张照片的颜色氛围塑造，包括两次滤镜叠加和局部打光的调整。
原片是在户外自然光下拍的，由于树枝茂密，光线比较散。第一步我上了基础滤镜，第一层选择的是梦幻分类下的“珠落”，用量控制在70%。这个滤镜自带一种非常干净清透的冷色底子，对于户外外景，尤其是天气带有蓝天的时候，能让整体画面迅速避开杂乱感，呈现出一种朦胧梦幻的视觉效果。
第二步，我在高级编辑里叠加了第二层滤镜。选用的是“樱粉”，浓度放到了50%。因为“珠落”偏冷，如果只用它容易显得人物肤色发灰发青。叠加“樱粉”的目的就是为了中和这种冷感，给画面边缘和人物服装增加一点点柔和的暖色调，让白衣服和假发看起来更柔和，同时也不会破坏背景的花枝颜色。
第三步是关键的参数微调。我进入了调节面板，把光感降低了10，曝光也降低了10。这一步是为了压住树枝缝隙间漏光太强的部分，避免画面高光区域过曝。为了突出白色衣服的干净质感，我把对比度调高了15，这样衣服和背景阴影的层次感就出来了。饱和度降低10是为了抑制原本植物上偏黄绿的色彩，让人物和花枝看起来更有“仙气”。高光加了20，这能让假发的光泽度更好看，阴影减15则是对了让暗部不会死黑，保留更多的发丝细节。
色温降低10和色调增加40，这是一个非常重要的动作。降低色温让蓝天更蓝，增加色调让画面倾向洋红。这种组合在日系和风和风中非常常见，会让人的肤色看起来显得白里透红，同时也让白色的衣服和淡粉色的花枝更有二次元插画一样的质感。
最后一步是人像里面的打光功能。照片以仰拍角度为主，光线受遮挡会导致脸部和脖子附近的阴影比较重，特别影响整体的出片质感。我选择了日常光里的“温柔面光”预设，然后在参数里微调了远近和强度。打光不能太重，否则会破坏真实感，只需要在面部周围提亮一层均匀的光，整个人的面部立体感立刻就能出来。这种“面光”对我们Coser来说非常友好，它不会生硬地像补光灯那样打在脸上，而是很自然地模拟了漫反射，在保留高光的同时能让五官呈现得很立体。
当然，所有的参数都不是死板的，不同设备拍出来的原片底子不一样，甚至光线的角度不一样，套用同样的参数也会不同。像我图里提供的调节面板里的数值，只是这次拍摄场景下的个人偏好。如果你们套用了之后觉得颜色偏重或者太淡，可以自己再顺着思路微调一下透明度或者对比度。修图更多的是一个寻找平衡的过程，没有绝对的金标准，能够呈现自己心中期待的那份氛围感，就已经是一张很好的照片了。