设定这组初音未来cosplay的主题时，我脑海里一直回响着那句纵使世界失声的意境。为了拍出那种未暗的青色频率，我选择了光影层次丰富且带有浓密树荫的森林作为背景。同时我也找了些关于初音未来19周年的资料，希望能在服装细节上更加吻合设定中的纯净感。白丝和蕾丝裙的搭配在强光下容易出现死白，所以当时刻意调整了曝光补偿，让高光稍微往下压了一些，保留住衣物丝质的透明细节。这些纯白的配饰其实在暗沉的树林里很容易显得突兀，所以我给羽毛部分做了微调。
这组作品前后经历了大概半个月的筹划，服装是专门为这次19周年氛围挑选的款式，因为在逆光下，白色的纱和丝质面料最容易透出光斑，看起来会有精灵般的通透感。拍摄时特意利用了下午四点左右的斜射光，光线顺着树缝漏下来，刚好落在眼角和发梢。
我其实不太喜欢那种摆得特别生硬的动作，拍摄姿势主要依靠和林中的树干了。图4那本是碰巧回头，摄影师抓拍到的眼神，配合侧身的角度刚好能展现出白丝的线条感，也让整体轮廓在暗色的树林里更明显。配合这个角度，无论是胸口的蕾丝雕花，还是层叠的裙摆，在逆光的光晕下都有了分明的层次。搭配背后的光柱，整个人就像是从光里走出来的。
也许是因为19周年的缘故，这次在妆容上也故意没有采用过于浓烈的色彩，而是保留了淡雅的色调，用来呼应初音未来本身清澈的基调。为了配合这样的清冷氛围，这次连发梢的定型都特意做得毛糙了一些，没有像常规那样梳理得一板一眼，这种凌乱感反而能增加整个画面的呼吸感。
关于这次具体的选景，森林的杂乱背景很容易让画面失去重点，所以需要时刻利用大光圈带来的浅景深效果，拉开人物和树干之间的距离。不仅如此，为了模拟那种记忆中的微妙氛围，后期重点处理了色调，减弱了环境里的绿和紫，只留了青色的频率作为主导，那种色调的纯粹感也正是我最初想要展现给喜欢这套作品的同好们的。
拍摄过程中最有趣的是光线变化得特别快，有时候转头一点点，脸上的光就没了，所以总是需要反复调整站的位置，跟摄影师不停沟通光线落点的位置。对于女性角色来说，这种带点慵懒和清冷气息的姿势其实很考验身体的控制。后面拍得熟练了，便能很快找到让光线透过头发的角度，那种发丝漂浮在光柱里的瞬间，是整组拍摄里最让我觉得舒服的瞬间。在树林里待了大概三个小时，虽然有些疲惫，但当光线透过树叶打下硬朗的光斑时，整体的画面质感带来的成就感足以抵消身体的疲惫。作为Coser，这种沉浸在角色氛围里的体验是非常难得的，而每一次细微的调整都会让成片效果产生质的飞跃。
其实每次出cos都是一次重新认识角色的过程，初音未来的声音是清亮且具有穿透力的，所以在画面质感上我也希望达到类似的效果。像这种暖色调的逆光，加上背景里成排的树干，视觉上既有厚重的质感，又不失轻盈。为了达到这种理想状态，我们试了大概有十几种不同的光束角度，前期的机位挪动也相当繁琐，但好在最后呈现的效果是非常契合我心中那个青色频率的意境的。
所以，这组片子大概倾注了我当时对初音未来的全部理解，关于歌声，关于四季，关于那种治愈的力量。希望这组初音未来的cos照片能带给大家一些不一样的感觉。