紫霜白衣的配色方案，在前期构思的时候就决定好要强调这种清冷唯美的质感。这套衣服的材质选择了大面积的轻纱与缎面拼接，白色的主基调配上淡紫色的渐变以及深蓝色的线条包边，露肩的版型设计刚好能展现锁骨和肩颈线条，下摆的垂坠感在动作间会形成很自然的褶皱，对布料的细节和剪裁要求挺高的。
拍摄的时候，棚里特意搭了中式木椅和纸灯笼，灯箱打出来的暖黄光配上背后那个发光的蓝色圆月造景，在画面上形成了很舒服的冷暖反差。还放了一只白色的仙鹤雕塑和竹子，正好把那种略带一点仙气和静谧感的古风氛围拉满了。那把长剑是道具里分量很重的一件，刃面的光泽和红色的剑柄流苏搭配起来，在站姿持剑的时候能增加视觉上的轻重对比，也让整个构图更有张力。
拍摄过程其实挺考验表情管理的，因为这种偏向仙侠和空灵的角色，神态不能太具象化，得有一点慵懒和疏离感，但又不能显得过于僵硬。我在椅子上的坐姿主要是想尽量让肢体舒展，两个翘腿的动作配合脚踝的银色铃铛脚链和腿环，恰好能增加视觉上的轻盈和细节上的精致感。那组水雾造景的图，干冰让地面的水汽弥漫起来，正好把衣摆的飘逸和轻柔衬托出来，赤足点在石头上的动作，像是在月下踱步一样。
这组片子我们还特意测试了几个不同的灯光角度，比如侧逆光下的发丝会被打出银白色的光晕，而正面光则能让面部的妆感保持干净通透。包括颈链、手腕上的小配饰，都尽量按照原本的设计去还原，没有做太大的改动，就是为了让整体造型看起来协调一致。后期修图的时候也没有过度拉高饱和度，而是尽量让白紫的色调保留原本的丝绸质感，只在暗部做了一些冷色调的渲染来增强氛围。
从妆造到拍摄到后期，这套古风cosplay其实花了不少心思去琢磨角色的气质。整体的视觉基调在“仙”和“柔”之间找平衡，既有持剑时的飒爽，又有坐在椅子上那种安静的妩媚。这次棚拍的尝试在场景元素上做得比较丰富，所以整组片的层次感我还是很满意的，虽然是固定场景，但通过不同的姿态和眼神，应该能呈现出角色那种清冷又带着一点神秘的感觉。完成度很高，也想记录下来这种自己很喜欢的古风仙侠风格的作品。