这组正片的主题是丰川祥子的演出服，整体红黑配色的哥特风，加上蓝白色的头发，有种冷艳的压迫感。拍摄前期和灯光老师讨论了很长时间，因为我们想利用红玫瑰、电子琴和深红色的天鹅绒背景，营造出一种不属于现实环境的疏离感。服装的质感很棒，尤其是红色的光泽面料和黑色束腰的搭配，穿着的时候需要非常注意坐姿和站姿，不然很容易把衣服穿得没有型。为了展现腿部的线条，拍摄时特意搭配了黑丝和靴子。其实穿黑丝拍摄挺需要技巧的，必须时刻留意光线的反射，不能让皮肤和丝袜显得苍白，所以在测光、摆姿势的时候反复调整了好几次。
拍摄现场准备的电子琴是点睛之笔，因为我本人会一点键盘演奏，所以拍摄时真的把手放在琴键上弹。虽然曲子可能不那么完美，但就着这种冷峻冷酷的氛围，反而有种特别的代入感。灯光指导在教大家布光，一台SONY A7C2配合28-200mm的变焦镜头，这种镜头在暗光下表现很稳，拍出来的画面既清晰又有电影感。我们尝试了几个经典的姿势，比如在琴键旁回头，或者指向前方。这些动作看似简单，但为了配合好红色主光和逆光，每个动作都要定格很久，十分考验体能。
拍摄中途最喜欢的是那张靠着铁笼和玫瑰拍的照片，我把腿蜷曲起来，配合红黑色的背景，让黑色的丝袜和白色的裙边形成对比，那大概就是最能体现这身衣服特点的角度了。还有坐在高背椅子上的画面，我特意选了个翘腿的坐姿，配合手里那个造型奇特的高脚杯，一下子就把那种高高在上的感觉拿捏住了。拍这些高难度姿势的时候，非常痛苦，因为衣服本身比较厚重，束腰也勒得紧，一个姿势可能要坚持好几分钟不能动，全靠腰部和腿部发力撑着，拍完后腰酸背痛。
所以别看我照片里感觉很轻松很惬意，实际上拍摄过程是个体力活。在这次拍摄中，我学会了如何利用环境里的红色反光来提亮人物肤色，以及如何避免让黑丝在强烈的对比度下显得过于突兀。这是一次很有技术含量的拍摄，也让我对我自己演绎角色的方式有了新的认识，希望这套正片能展现出我理解中的这种气质。这一路拍下来，其实摆造型时经常会有灵感闪现，当然更多是身体上的劳累。这次用了比较暗调的布光，就非常考验女生的身形气质，黑丝的质感怎么拍得最好，电子琴的按键怎么放最自然，都是在一次次尝试中得来的。