直接聊聊这次拍摄双人打歌服的具体情况。这套衣服的设计点在于高饱和度的撞色和波点，深紫色的底色配合亮黄、荧光粉的波点，视觉冲击力很强。为了撑起上衣和裙摆的版型，我们在内搭上做了不少调整。特别是腰部的收腰设计，必须贴合身形才能展现出最好的舞台效果，甚至裙撑的弧度我们也对比了好几种，最后选了那种能把外层撑出蓬松感但又不会显得臃肿的软纱撑，这样在跑跳或者转身的时候，裙摆波动会特别自然。裙摆外围挂着的那些彩色大毛球，在拍摄前我们也都一个个重新加固过，防止在动作幅度大的时候掉落。
假发和妆面方面，我头上这顶金色的双马尾需要提前用发胶和直板夹反复打理，加上那对特别显眼的黄条纹大蝴蝶结发饰，整个头部的视觉重量比较大。拍摄时要特别注意避免动作过大导致发饰位移，稍微低头或者转身都要配合好发夹的角度。搭档的棕色短发相对利落，但同样配备了相同的蝴蝶结发饰和彩色的珠链，眼角两侧的星星和十字架贴纸是点睛之笔。我们在试妆的时候反复调整了贴纸的位置和角度，确保在镜头前既清晰又不显得夸张。底妆和眼妆的配色我们也尽量往角色的元气感去靠拢。
拍摄当天的灯光非常明亮，背景板上的Q版人物立绘和音响元素给了我们很多动作启发。因为这是一套双人打歌服，我们特别在互动上下了很大功夫，避免各自摆各自的。比如那几张贴贴、拥抱、牵手，还有拿起铃鼓和麦克风模拟演出的画面，我们都在尝试寻找真实的舞台演出感。道具不仅是摆设，拿麦克风的手势、摇铃鼓的幅度，都需要配合呼吸去设计动作。两人穿这套衣服站在一起，色彩上的呼应与对比非常和谐，视觉上很有层次感。
这次拍摄过程很顺畅，摄影师抓拍了很多自然的互动瞬间。我们力求在画面中展现出角色的活力与默契，通过肢体语言去传递两人之间的羁绊。舞台风格的服装在肢体舒展的时候最能体现设计感，所以我们在动作设计上尽量放开，让裙摆和袖子的多层次的材质都能在镜头里呈现出来。整体来说，这次的妆造和拍摄都达到了预期的效果，也算是我们在这种华丽舞台风格上的一次全新尝试与突破。