直接进入这组废渊战鬼的莉釉正片。说到这套片子，其实前期准备阶段花费的时间远比拍摄本身要多。最让人印象深刻的就是那一头高饱和度的红色假发。为了让头顶那种像火焰或羽毛一样扩张的造型保持立挺，光是用定型喷雾和发胶梳理就耗掉了不少精力，为了维持它的体积感和层次感，发型师在打理假发的时候是做了几层支撑的，虽然戴上之后重量感增加了一些，但出来的轮廓效果确实符合原设定。为了符合角色战斗状态的凌厉感，我特意佩戴了蓝绿色的美瞳，配合深色的眼线和淡淡的红唇，在镜头前能够把那种充满危险气息的眼神张力传递出来。
说到服装，这套经典的灰白夹克和黑白撞色内搭非常考验身材。夹克的版型偏宽松，但下摆较短，刚好露出腰部线条，加上黑色的运动风短裤和过膝长靴，上宽下窄的廓形既显得干脆利落，又带有一定的战斗服机能感。虽然整体的穿搭显得很轻盈，但其实为了撑起外套的肩膀部分，里面也做了一些微处理，让整个造型在镜头里不会显得松垮。腰间的那个橙色小包和颈部的棕色环状项圈，在细节上补充了角色的日常感，比起纯粹的金属盔甲，这种带着生活痕迹的配饰反而更贴近角色。
当然，这片子最大的亮点还是那把巨大无比的白色武器。我和摄影师拿着这把道具试了非常多的姿势。其实抓握大体积的道具很容易被道具抢走焦点，所以在拍摄的过程中，我需要时刻注意自己的手臂发力点和身形的舒展度。比如那张把手臂搭在武器上托腮的照片，看起来像是很随意的姿态，但为了保持武器的稳定和自身表情的自然，是反复调节了重心后才定格的。另外还有那些俯视角度和持刀前倾的动态构图，都很考验Coser对镜头语言的理解，既要表现出战斗中的攻击性，又要防止身体对道具形成挤压感。
因为在灰蓝色的纯色棚里拍，没有复杂的室外元素，摄影师特意把光影打得比较硬朗，目的是为了突出人物妆面和骨骼轮廓的立体感。这种光影对后期的要求其实不高，只要现场曝光准确，修图时保留皮肤纹理和衣服的质感就很加分。相比那种自带梦幻滤镜的柔光拍摄，这种带点工业感和清冷感的布光，其实是非常契合废渊战鬼整个作品那种略带压抑和冷酷的世界观氛围的。
拍战斗风的确很累，每次弯腰调整姿势、和这种大体积的道具较劲，都会冒出细汗。但往往就是在这种疲惫和专注的胶着中，最能找到角色真正的灵魂。当你站在聚光灯下，手里握着专属于角色的武器，你会不自觉地代入那种准备随时作战的紧绷感。这次的正片记录了整个过程，不仅仅是展现在镜头里的好看，更是在记录一种从现实抽离出来的状态。这次cosplay莉釉的体验，也让我对二次元战斗风的角色有了更深的理解，拍摄除了需要好的服化道，个人对角色状态的把握也是成片质量的关键。把这些细微的感受分享出来，希望能让大家感受到这份用心。