这次拍摄准备的重点，其实就是清宵的起手式。为了能准确抓到那种剑拔弩张又带着几分清冷的气质，拍摄前的排练几乎花了大半天。这句话对应的是清宵的那句台词，也是我踏上修行前惯用的剑招。在动作设计上，我刻意没有追求大开大合的发力感，而是将重心放在手腕的翻转和身形的控制上，因为接下来的比剑无关共鸣力，仅仅是剑法和心力的较量。
先聊聊服装和道具。清宵的衣服以浅蓝和纯白为主，布料用了大量的薄纱、雪纺，还有各种细密的纹理。飘带特别多，稍微走动就会缠在一起。为了保证画面里的飘逸感，我们在现场加了两台大功率风机，控制风速是一个相当考验耐心的工作，必须让飘带飞舞得自然，又不能糊在脸上。那柄发着蓝光的长剑是定制的，材质带有荧光感，配合现场冷色调的灯光效果，在镜头里呈现出一种类似冰晶或者水流结成的质感。鞋履方面，我穿着白色的高跟鞋，配上白色丝袜，站在湿润反光的地板上，光是找准重心站稳就出了一身汗。
场景布置特别考究。为了营造出那种静谧又带着些许肃杀的氛围，布景老师搭了白色的花树、深色的假山石，还有左右对称的石灯笼。石灯笼里透出暖黄色的光，和背景里巨大的月亮灯以及周围幽蓝的环境光形成了非常明显的冷暖对比。地面铺了特殊的材质，洒了水，反射出灯光和倒影，增加了画面的纵深感。
拍摄过程里，有几组动作让我印象很深刻。比如悬空跳起来单手结印那张，虽然看起来仙气飘飘，但实际上是靠极强的核心力量硬撑起来的。因为没有穿威亚，吊在半空中那一瞬间还要控制面部肌肉，嘴角微微上扬带着游刃有余的笑意，这对体力和表情管理都是极大的挑战。落地的时候还得注意脚下的高跟鞋和湿滑的地板，一旦摔了，这身行头肯定会湿透。
有一张坐着的姿势，手里端着黑色的茶杯。当时我为了找一个合适角度的靠姿，在粗糙的假山石上蹭了很久，白色的丝袜甚至勾破了一点，好在后期老师妙手回春。这组图的光线很有层次，主光源打在脸部，侧逆光勾勒出轮廓，让发丝和飘带的边缘呈现出一层细细的光晕。
设备方面，这次使用的是索尼A7M5搭配两枚镜头，FE 24-70mm F2.8 GM II用来拍全身和带环境的半身，FE 70-200mm F2.8 GM OSS II负责特写和压缩景深，保证背景的虚化极其柔美。后期在调色上加强了蓝色和青色，压低了一些高光，让整体色调偏冷，但保留了灯笼的暖色。
这组清宵的片子从筹备到成片经历了很多，无论是服装细节的还原，还是动作力度的把控，都希望尽可能贴近那个关于剑法和心力较量的世界。