这组照片顺利出图速度真的很快，简单整理了一下在镜头里的状态。摄影师@雕雕的抓拍特别精准，特别是这两张悬浮在空中挥动翅膀和魔法杖的动态瞬间，非常考验配合和爆发力。为了呈现这个腾空的姿态，在室内场馆有限的空间里，试了几次不同的发力点和角度。想要让裙摆呈现出自然的伞状散开，同时还要保持上半身姿态的舒展和表情的克制，确实是有些核心力量的付出在里面。最终选出的这组图，把那种轻盈的漂浮感捕捉得很好。背景里的蓝色玻璃窗和反光地面其实很有现代感，但后期加上了细碎的星光和转瞬即逝的丁达尔光效，立刻就把氛围感转换到了魔法世界里。
粉红色的连衣裙上，点缀着那个极具标志性的超大红色蝴蝶结，还有头顶的软帽和背后的白色蓬松羽毛，虽然是室内的场馆光照环境，但这些材质细节依然得到了很好的保留。服装的袖口做了白色的花边处理，搭配白色的手套，在动作的时候能够很自然地拉开层次感。鞋子上交叉的红色绑带搭配白色连裤袜，在灯光下呈现出很好的色彩对比，这也是我们在拍摄时特意要求的光影角度，目的是让腿部线条看起来更加修长。
漫展当天的场馆里人潮非常拥挤，能找到这样一块相对安静的透明玻璃区域其实并不容易。有时候光是要找到一个干净不穿帮的背景，就需要在展馆内穿梭很久。在换上这双有点跟高的红色交叉绑带皮鞋后，为了保持脚部的舒适和长时间站立，其实对脚踝的稳定度要求很高。支撑在光滑的反光瓷砖地面上，还要腾空跃起，如果不小心很容易滑倒，所以每一次起跳前都需要先确认落脚点的摩擦力。
这类带有大裙摆和精致头饰的服装，在现场其实会有各种意想不到的状况，比如羽毛可能被挤歪，或者魔杖在不注意的时候磕到地面产生划痕。但真正站在镜头前的时候，这些担忧都完全抛在脑后，只需要全神贯注地在镜头前配合摄影师的指令做动作。看着成片里那些环绕在身边的细碎光点，以及飘扬的丝线般的特效，就觉得一切辛苦都非常值得。这大概就是拍摄场照的意义所在，留住的不仅仅是角色本身，还有当时漫展那种热烈的氛围和沉浸在角色里的愉悦感觉。二次元摄影的魅力就在于，将平面的画作转换成现实中可以触碰到的立体感，又通过这种实景人像加后期特效的方法，还原出二次元场景里的光环和星尘。拍摄结束之后，整理器材和脱下这套繁重的衣服，其实有一种瞬间回到现实世界的落差感。不过看着这组原片直出就已经很漂亮的照片，内心的满足感是难以言喻的。每一次漫展的场照，都是一次对角色气质的全新探索和演绎，希望这组作品能将看到的人带入那个充满奇幻色彩的世界线里。