这套鸣潮穗穗的cos正片拍摄是最近最用心的一次尝试。从定妆到服装准备，再到和摄影师沟通场景搭建，前前后后准备了大概两周时间。这个角色的服装设计其实非常复杂，上半身是轻盈的薄纱，下半身是硬挺的裙摆设计，还有很多条长长的飘带。拍摄当天我们先测试了灯光，为了配合背后的圆月背景，摄影师特意用了暖色调的轮廓光，打在飘带边缘让它们在暗背景中显得非常通透。假发的造型也费了不少功夫，为了做出自然的层次感，需要用发胶和发卡固定很久。额头的红印和眼妆是整个妆容的灵魂，我反复试了好几次才呈现出这种清冷又灵动的感觉。在棚里拍摄其实比外景更累，因为需要反复调整机位和姿势。比如第一张回眸拿折扇的照片，为了让飘带呈现出飞舞的动态，我摆那个侧跪的姿势至少保持了五六分钟，等结束的时候腿都有点麻了，而且还得时刻保持表情不走样，这是一个不小的挑战。手上的手套和折扇也是点睛之笔，拍照的时候要注意握持的角度，才能让道具和整个身体线条融合得自然。第二张坐在案几前的照片则是另一种感觉，需要完全放松肢体，配合面前的书法卷轴和白瓷瓶，营造出一种安静闲适的氛围。当然，这套服装最考验人的地方在于对体态的展现，因为衣服的剪裁比较贴身，需要很好的镜头感。拍摄时还遇到了一个小插曲，因为裙摆太长，有一次站起来转身的时候差点绊倒，好在飘带足够长，反而让摄影师抓拍到了一个很特别的动态瞬间。每次出cos我都尽量去理解角色的内在特质，不仅仅是穿上衣服摆摆姿势，而是想通过眼神和姿态把角色立体地呈现出来。这几次拍摄下来最大的感受就是，好的照片真的是需要耐心和汗水堆砌的。对于我自己而言，每一次出片都是一次全身心的投入，从细节的抠图到整体的氛围营造，都希望能在能力和条件允许的情况下做到最好。也是因为自己很喜欢这种带有东方古典韵味和奇幻色彩的角色，才会投入这么多精力去准备这些细节。虽然过程辛苦，但当看到最终的成品后，依然觉得当初的坚持是很有意义的，再接再厉，希望能继续尝试更多不同风格的造型，在镜头前留下更多值得回味的作品。