这次拍摄聚焦于明日方舟中夕的青玉砚主题，为了让画面呈现出那种淡然又空灵的特质，开拍前在妆面上花了不少心思。底妆强调了通透感，并用红色的眼妆点缀出了角色的神韵。发饰方面，那对青绿色的枝丫结构本身体积感较强，需要反复调整佩戴角度以避免显得笨重，最终呈现的效果既保留了原始设计的辨识度，又贴合了人脸的轮廓。
服装选择了同样轻盈的薄荷绿渐变纱裙，这种材质虽然飘逸，但在外景中容易受到风向影响。拍摄时我们特意避开了强风时段，利用流动的烟饼烟雾来填充背景的空白。烟雾的分量控制是个细活，太稀则仙气不足，太浓又会遮挡原本的服装纹理和面容细节。经过几次试拍才确定下最合适的浓度，使得白雾如同云海一般托起裙摆，让整个人仿佛坐在水墨画的留白处。
中式雕花木门作为背景，提供了非常沉稳的视觉基调。这种深色的木质纹理刚好对比了浅色系的服装和纯白色的烟雾，增强了画面的层次感。拍摄时一共尝试了两种主要的构图思路，这也是最终选出的两张成片。第一张以坐姿为主，身体微向后依靠，双腿自然屈起，手持那枚棕色的木质小道具。这个姿势既要保持重心的稳固，又要通过视线传递出那种淡漠又从容的情绪。拍摄时摄影师建议微调肩部角度，以展现出纱质一字肩领口带来的锁骨线条，使人物看起来更挺拔。仰视或平视的角度能将烟雾的厚重感完美展现。
第二张则采取了俯视角度，整个人蜷缩着将透明白纱掩住面部。这个动作更强调一种脆弱与内敛的氛围感，虽然在木板上做这个动作对肢体的柔韧性有一定要求，但成片出来的画面意境很好，满足了不同风格的表达。在后期处理上，我们以保留细节为主。主要是统一了整体的冷色调，让蓝绿色的发尾和衣服的薄荷绿在后期调色时保持一致，避免出现色彩断层。光影上则是通过对阴影部分稍微提亮，确保人物面部肤色均匀，同时保留了木质背景的质感。整体风格偏向了清冷的古风，没有刻意去磨皮修饰，更希望表现出皮肤肌理和服饰材料在光影下的真实反映。
拍摄结束后回顾整组照片，这种带着实景搭建和烟饼特效的拍摄确实有着与棚拍截然不同的乐趣。虽然需要搬运很多器材，处理很多细节，但最终能在真实的光影下捕捉到贴近原设定的画面，一切辛苦都很值得。这套片子不仅仅是还原了一个角色的外表，更多是希望表达出角色本身带有的那种清冷与东方美学。