出这套鸣潮的秧秧，最开始就是被她那种在逆境中也依然安静而笃定的气质所吸引。为了拍好这组作品，前期在服装和假发选择上花费了不少心思。照片中的黑蓝挑染加白色发尾过渡，其实在现实中需要处理好几层发丝的拼接和定位，才能达到自然的高光渐变效果。头顶那撮标志性的翘发也必须精准固定，才算抓住了角色的元神。
服饰方面，主要材质是透气且带有暗纹的提花面料，搭配白色的羽毛装饰和蓝色的缎面布料。我在穿戴时特别注意了肩部的走势，让羽毛在视觉上有蓬松感而不臃肿。头饰是米色的硬质材质，配上两缕鲜红的流苏。这种红黑白蓝的色彩组合，第一眼会觉得清冷，但仔细看又有很重的生机感。
因为本次主要都是自拍为主，找角度和光影就全靠手机和镜子的配合。镜子里的画面可以帮我即时确认表情是否到位，姿势是否足够舒展。我有时候觉得，自拍可能是最贴近角色日常状态的一种拍摄方式，因为它是单人在熟悉环境里的自然流露。画面背景是浅色墙面，这样后期添加上白色的发光飞鸟和半透明的飘落羽毛元素时，才不会显得画面太杂乱，反而能烘托出一种故事感。
其实每次出Cos的时候，我都会想着如何去打破次元壁。很多人觉得穿上假发和服装就是Cos，但对我来说，神态和动作的还原才是让角色活过来的关键。当天在打理头发的过程中，也和朋友聊起秧秧在作品里的故事，那种即使面临艰难局面也绝不妥协的韧性，很触动我。这种精神层面的共鸣，让我在镜头前能更好代入她。
至于我发的配文“无论顺境或逆境 我都希望和你一起面对”，这本身就是秧秧这个角色带给我的感受。我希望照片中的自己不仅是外形上的还原，也能传递出她那份真诚和坚定。Cosplay不仅是重复他人的外表，也是通过自己的身体作为媒介，去体验另一种人生的可能性。把这样一个温柔有力量的角色带到现实中，本身就是让人很有成就感的事情。
灯光方面我依然采取最舒适的柔光，这样能让肤色看起来更匀净，同时也能让服装上的提花反光展现出细腻的光泽。颈部的细绳和吊坠也是整套搭配的小巧思，不会太抢眼，但又能弥补领口处的空荡。整组图的后期没有做的太重，主要是保留了我衣服原本的纹理和头发的质感，飞鸟特效和羽毛仅仅是氛围的增色，而不是喧宾夺主。
拍完这组照片，我对秧秧这个角色也有了更深的理解，她并不是那种锋芒毕露的显眼角色，反而是在默默的陪伴中传递力量。如果以后有机会，我也想尝试同作品里面其他角色，用不同的风格去迎接新的拍摄挑战，每一次还原都是一个重新学习角色的过程，这也是Cosplay带来的最大乐趣之一。