漫展第一天就直奔场馆开始准备这套月雪宫子的拍摄。这套深蓝色的连体泳衣搭配白色荷叶边，在假发和兽耳的佩戴上需要花不少心思。银白色的双马尾假发很容易显毛躁，出发前用护理液和直板夹做了顺滑处理，头顶的白色兽耳和蓝色发饰用发夹固定，确保在漫展走动一整天也不会移位。妆容上，浅蓝色的美瞳配合偏粉红色的腮红和清透底妆，目的是贴近角色那种清冷又带点可爱的氛围。
这次场地选在中山as漫展，场馆内部光线明亮，顶部光源很多，优势是即便不用闪光灯也能拍出自然通透感，但劣势是顶光容易在脸上留下阴影。所以拍摄时我尽量寻找光线均匀的区域，配合摄影师的机顶柔光箱和反光板，压低阴影带来的突兀感。
动作设计上，跪在白色毛绒地毯上拿着沙滩球那张，其实是为了表现一种放松的漫展氛围。为了凸显身材线条，我尝试了挺直腰背的姿势，侧身对着镜头，让深蓝色泳衣和白色薄纱的对比更明显。另一张站立前倾撩动马尾的照片，则更注重与镜头的互动感。撩头发的时候要控制力道，不然假发容易打结，双臂微屈，稍微向前倾的角度既能展现锁骨线条，又不会让白色荷叶边变形。
这套造型看似简单，其实穿起来需要不断调整。一字肩的白色薄纱很容易往上跑，我用了双面胶在肩膀内侧做了固定。深蓝色的泳装面料偏厚实，贴合度很好，但也会更显身型，所以在体态管理上提前做了准备。拍摄过程中，沙滩球作为唯一的道具，不仅增加了画面色彩，也让姿势不那么单调。拍摄现场的漫展氛围很热烈，虽然人多，但大家都很有秩序，遇到同好还能互相帮忙打光。整体拍摄下来，对这套造型的还原度还是比较满意的。虽然是一个简单的泳装搭配，但在面料质感和细节绑带上都尽量做到位了。这次的妆面比较清透，没有浓重的眼影，着重突出睫毛和腮红，为的是避免在强光下显得妆感过重。
漫展的拍摄往往追求快速出片，这对coser的镜头表现力要求很高。我在拍摄前会对着镜子练习几次固定的手部动作和面部表情，这样到了镜头前就能直接进入状态。这套衣服因为没有复杂的配件，可动性很高，各种姿势都能驾驭，也很适合在展会现场抓拍动态。关于服装的细节，黑色细带蝴蝶结的材质选择了偏硬的缎面，以保证打结后的形状不易塌陷。肩带的可调节范围也很重要，因为一字肩的荷叶边在举手投足间会有拉扯，肩带需要承担一定的支撑力。深色泳衣在强光下其实容易吸热，漫展场馆内虽然冷气开得很足，但在灯下连续拍摄两三个小时后，体感温度还是会上升。所以我专门准备了一小瓶降温喷雾和吸油纸，在拍摄间隙迅速处理面部出油，确保底妆干爽，不会因为反光而破坏照片的质感。中场休息时，我会用宽齿梳小心地把马尾梳理一遍，再喷上一点定型喷雾，保持发丝的垂坠感。这套造型最大的优势在于拍照时的体态发挥空间很大，摄影师和我沟通后，决定多尝试一些低角度和侧机位的构图，低角度能把沙滩球和毛绒地毯结合起来，形成一个下半身的视觉延展，同时也让腿部线条在画面中占据更合理的比例。站在镜头前的几个小时内，其实需要一直保持核心收紧，才能呈现出放松又不失线条感的状态。我在拍那张站立前倾的片子时，为了配合镜头的透视效果，身体的重心稍微放在了后脚上，前倾的幅度比平时更大，然后转过头看向镜头，双手自然抬起撩动双马尾。这个动作需要控制好双手的高度一致，才能让假发在画面中形成对称且拉伸视觉的效果。现场顶灯打在白色的纱边和银白色的假发上，反射出的高光恰好在视觉上增加了画面的通透感。对于角色的理解，我觉得这套泳装更多展现的是闲适感，所以在表情管理上偏向柔和，没有刻意地瞪大眼睛或者做出夸张的卖萌动作，而是希望透过照片传达出一种平静的气息。漫展拍摄最有趣的地方在于不同角色的碰撞，也许下一秒钟在你旁边整理服装的，就是另一个作品里的主角。场馆的灯光从头顶洒下来，环境背景里各种颜色的元素和不同角色的服装交叠在一起，但正是这种杂乱中带着活力的氛围，构成了漫展特有的场照风格。收起最后一张照片时，场馆里的灯光已经开始进行调整，我也结束了这一天的拍摄行程。