这次场照的拍摄其实充满挑战。这套羽生萌萌香的服装细节比我预想的要多得多。为了呈现最好的效果，我在动作和表情管理上下了不少功夫。外套的材质比较挺括，配上深蓝色的内搭和领口拉链，整体呈现出一种干练又有些活泼的风格。拍跳跃那张的时候，我试了好几次，需要用到腿部力量，还要保持上身舒展。因为跳跃需要瞬间的爆发力，同时又要控制表情不崩，所以来回跑了几个来回才抓到一张满意的。
红色手套的质感很好，在镜头前很抓人。腰部的红色蝴蝶结和轻纱裙摆是整个造型的视觉中心，拍摄时我会特别要求摄影老师注意抓拍裙摆飞扬的瞬间，这样能增加画面的动态感。为了搭配这套衣服，我特意选了一双白色的厚底绑带靴，系上红色鞋带和裙子呼应。这双靴子虽然有厚重感，但站上白色圆柱台的时候，反而让我更容易找到平衡点，而且在视觉上拉长了腿部的比例。
场地是在漫展的场馆里，背景有一些工业风的管道和照明灯。场照和棚拍最大的区别就是需要现场找光。我们在现场找了一个比较空旷的位置，利用场馆顶部的灯光加上补光灯来打光。这样拍出来的效果，既保留了现场的活动氛围，又不会让面部显得暗沉。
第二张和第三张照片我站在台子上，主要是想突出服装的整体轮廓和腰部以下的线条。站姿和手势的调整直接影响到画面传达的情绪，比如稍微侧身，手放在腰侧或是张开双臂，都会带来完全不同的视觉效果。像最后一张展开双臂的构图，就是想要展现出角色那种自信的气场，同时让红白相间的裙摆能有最大的飘逸空间。
整个过程需要和摄影老师不断沟通构图和角度，前期准备越充分，后期的修图压力就越小。羽生萌萌香这个角色的外观特征比较鲜明，所以在妆容上我也做了调整，尝试着让眼妆稍微有神一些，底妆也尽量保持干净清透，避免在强光下显得厚重。道具的细节，比如腰间的通行证和皮带上的金属扣，也尽量做到位，这些都是提升画面质感的关键。
每一次出cos都是一次对角色外观特征的还原，从服装的剪裁到动作的张力，都是值得反复琢磨的。这次在场馆里拍出的画面氛围感很好，我也很享受这种在现场环境中找寻合适镜头角度的过程。后期我会继续研究更多的姿势和光影配合，争取下次能做出更好的作品。