当时看到这套“玫瑰与黑翼”的主题设定，我就非常心动。暗黑系的哥特风格，结合绝区零的街头潮流感，碰撞出来的效果不仅要在视觉上有张力，还得融入那种慵懒又带着些许神秘的性格特质。这次拍摄的场地非常有意思，巨大的红色时钟背景，加上错综复杂的铁艺十字架、玫瑰藤蔓和复古鸟笼，整个空间的光影基调被笼罩在一层暗红色的氛围之中。
穿上这身行头的时候，细节的把控其实比想象中要难。为了贴合拉米尔的气质，我们在原本设计的黑色燕尾服风衣结构的基础上，加入了很多自己的创意。黑色的丝绒质感面料在红色顶光的映衬下，会反射出一种略带光泽的柔和感，这对摄影师布光的要求非常高。胸前的银色拉链与白色的尖领形成了很好的色彩切割，不至于让全身的黑色过于沉闷。袖子的半透明薄纱设计是最让我喜欢的部分，它在硬朗的服饰廓形中增加了轻盈的呼吸感，也让手臂的动作在拍摄时有了更多飘忽不定的剪影效果。
为了搭配这个角色，假发的造型也是反复调试了多次。浅粉色的发色在暗调场景里非常跳脱，既有少女的娇俏，又能和哥特风产生一种奇妙的反差感。头顶的黑白蝴蝶结发饰和尖尖的耳饰，是灵魂所在，瞬间就能把整个人的视觉效果从普通人类拉向奇幻角色设定的维度。我在镜子前确认的时候，这种“非日常”的氛围感就已经拉满了。
拍摄过程中，我尝试了不同状态的表达。扶着木质十字架眺望远方的时候，我想象着角色内心的孤高与疏离；侧坐在华丽的红丝绒座椅上，我把重心卸下，用一种非常放松随性的姿态去看镜头，那种似笑非笑的神情是我在整个正片里最满意的状态。包括后来躺在散落着鲜艳玫瑰花瓣的地面上，双脚前伸，让镜头捕捉高跟鞋和黑丝吊带的延伸感，很考验我跟摄影师之间的默契。因为地面的角度很容易把身材比例拍崩，我们来回试了好几个机位，才找到了一个既能够完美展示腿部线条，又不会让画面显得尴尬的低视角。
从我的角度来复盘这次作品的后期修图，其实最关键的部分在于色彩的冲撞。红色的背景很强，很容易抢走人物主体的视觉焦点。所以我们在后期特意压低了一些红色的亮度，让肤色保持在一种冷白皮的通透状态，再把黑色的衣物压暗，细节丰富的同时，层次的质感就出来了。半透明袖子在暗部中若隐若现的细节也做了强化，这样能够更好地呼应“黑翼”的主题。
拍摄这组片子确实费了不少心思，场地里有很多铁艺和玫瑰藤蔓，换姿势的时候容易被勾到衣料。但正因为这些略显凌乱的道具组合在一起，才构成了这组照片独一无二的暗黑哥特美学。每一次尝试不同风格的角色，其实都是一次对自我表现力的挑战。我很享受这种沉浸在角色氛围里的过程，也希望这组照片能传递出拉米尔身上那股神秘且迷人的质感。