搭建这个紫藤花海与骸骨交织的场景花费了整整一个下午的时间。为了还原出那种带有死亡气息却又极其浪漫的氛围，我们选用了大量的白色羽毛、枯骨模型以及大面积的人造紫藤花。光线方面，这次的打光设计倾向于冷色调的紫光，配合反光的地面材质，希望能在画面里呈现出一种介于生与死之间的停滞感。
关于遐蝶的服装，其实在这套造型的材质选择上做了很多尝试。裙子主体为了兼顾舞台感和拍摄时的反光效果，选用了带有一定光泽感的缎面面料，同时为了保证大裙摆的蓬松度，内衬加了好几层网纱。胸前的深紫色蝴蝶结和花朵装饰，为了呈现立体的质感，都是单独手工缝制上去的。手套选用了过肘的深紫色弹力材质，这种贴合的质地能更好地修饰手臂线条，同时在拿取道具花束时也能增加画面的视觉对比度。头饰的部分运用了白色的花朵和细藤蔓交错缠绕，稍微有一点点花环的构想，但又加入了深色的宝石点缀，避免整体颜色过于轻浮。
妆容设计上，我特意加重了眼尾的紫红色调，配合浓密纤长的睫毛，让眼神在冷光下依然有聚焦点。底妆追求的是那种没有血色的苍白感，但唇部保留了一点水润的质感，在骨头的冷硬和花朵的娇弱之间找一点平衡。假发的打理也花了心思，修剪了刘海边缘的碎发，让发型更贴近二次元那种略带厚重又蓬松的质感。拍摄的时候，羽毛和蝴蝶的特效其实大多是现场用道具和后期配合出来的。很多蝴蝶贴图的位置需要一点点去调整，跟环境光影匹配，确保不会显得太突兀。
整个拍摄过程不仅仅是站立和摆动作，很多时候需要跪坐在反光板上，或者倚靠在骷髅道具旁边，调整裙摆的弧度，避免出现死角。每一次姿势的调整都要考虑到角色的设定，既要体现出少女的空灵，又要带有一点点哀伤的氛围。在现场看监视器的时候，一直在跟摄影师讨论光影的折射角度，特别是花束里面漏出来的光，以及地面反光能不能映照出裙子的轮廓。
对我来说，出这样的正片不仅是穿上一套衣服那么简单，更像是在有限的空间里去还原脑海中的某一个画面。从道具准备、服装试穿到现场打光、后期完善，每一步都在推敲。希望大家看到这组图的时候，能感受到这个场景里生与死交界的那种独特氛围，感受到每一次快门按下的瞬间，这些静物与人物共同呼吸的瞬间。关于假发，特意去修剪了鬓角的碎发，让头部的轮廓更贴合角色设定的头肩比。妆容方面，特意去压暗了眉毛的颜色，避免太出戏。眼妆用的是粉紫调的打底加上深紫色的晕染，下睫毛用眼线笔一根根画出来，增加眼妆的精致度。拍摄当天的气温其实并不高，但穿着这么厚的衣服依然会觉得很闷，特别是长手套戴久了手心容易出汗，导致道具花束的握持变得有些困难。我们只能拍一小会儿就松开手套透透气，然后再补妆继续。为了模拟出那种空灵、带有魔法气息的视觉效果，我们在镜头前加了一些黑柔滤镜，让画面自带一种朦胧的晕影。背景板上交叉的白色几何框架，以及左侧的鸟笼和蜡烛，都是就地取材，用现有的道具去丰富画面的层次感。地面铺设了透明的塑料薄膜，浇了一点点水，利用灯光打在上面形成波光粼粼的倒影，这样即使是俯拍也能有镜面的反射效果。为了呈现蝴蝶的轻盈感，部分蝴蝶素材是用细铁丝固定在半空中的，配合现场的风扇吹动，抓拍到了翅膀扇动的瞬间。在这个过程中，对于裙摆的控制也很重要。因为裙摆很大，如果随便坐下或者蹲下，很容易显得臃肿。所以我会用一只手撑着道具骨架，另一只手抱紧花束，腿稍微侧放，让裙摆自然垂落，在镜头前形成一个稳定的三角形构图。后期处理上，保留了人物皮肤的真实质感，只是稍微调整了色温，让紫色的氛围更加浓郁。去除了多余的杂乱背景，强化了蝴蝶和光斑的发光效果，让整张照片的视觉中心更加集中。