這次阿爾圖羅塑心的cosplay拍攝，我們選擇在一個帶有哥特風格彩色玻璃窗和純白布景的室內場地進行。整個畫面試圖還原角色那種清冷、神秘又帶有一絲破碎感的氛圍。服裝方面，白色的外套邊緣帶有黑色線條和金色的金屬搭扣，內搭黑色百褶裙，腰間繫著金色方扣皮帶，雙手佩戴黑色長皮手套，手套腕部有金色的幾何紋路裝飾。為了體現角色的特質，我穿上黑色絲襪和黑色高跟亮面鞋。這些細節在鏡頭前呈現出很好的質感。服裝的剪裁比較利落，需要在穿戴時不斷調整褶皺，以確保在鏡頭前呈現出最佳的立體感。
道具方面，我手裡拿著一個造型獨特的黑白樂器或法器，主體是一個環形鏤空結構，融合了豎琴和大提琴的特點。為了還原這個道具，我們在前期溝通了多次材質和尺寸，最後成品的重量其實不輕，拍攝時需要用特定的手勢去握持，才不會顯得吃力。背後的暗色機械翅膀經過特殊處理，拍攝時加入了碎片飛散的動態效果。在拍攝時，我坐在白色羅馬柱上，調整姿態讓裙襬自然垂下，儘量展現黑絲的線條感。同時，攝影師也嘗試了不同的機位，包括低角度和正面平視，來捕捉最佳的畫面比例。現場使用了大量白色花朵、白色鳥籠、水晶燭臺和書本作為前景和後景，增加了畫面的層次感。
拍攝過程中最大的挑戰是維持那種清冷疏離的眼神。為了貼合阿爾圖羅的氣質，我儘量控制面部表情，保持眼神的聚焦。有時候一個姿勢要保持很久，加上高跟鞋和厚重的服裝，體力的消耗是比較大的。光線偏冷，打在白色外套上，和黑色的長髮形成對比。我們利用場地裡的彩色玻璃窗作為背景透光，讓整個空間顯得更加深邃。後期處理上，強調了冷灰的色調，保留了金銀線飾的質感，沒有過度磨皮，以保留皮膚真實的紋理。
在準備這個角色的時候，我查閱了一些相關的設定資料，思考如何透過肢體語言來傳達角色的神秘感。比如拉琴弓的動作，既要像在演奏，又要帶有一種不可侵犯的威嚴。這次拍攝從定妝、道具組裝到現場布光，都花了不少心思。我們使用了大量的白色羽毛和花朵來點綴畫面，營造一種聖潔與暗黑交織的衝突感。地上的反光膜倒影也為整體畫面增加了空間延伸感。在拍攝樂器道具時，我嘗試了不同的持握方式，比如一手持弓一手持琴，或者將琴身倚靠在身側，以展現不同的畫面故事感。黑色手套的質感在冷光下顯得非常細膩，和白色的衣物形成強烈對比。為了配合鏡頭，我在拍攝間隙也會仔細檢查妝發，確保劉海和鬢角的貼合度，保持角色的完整度。這次拍攝團隊配合很默契，大家對於氛圍感的理解非常一致，所以整體進度比較順利。從最終的成片來看，光影的分佈和服裝的質感都達到了預期的目標。希望大家能感受到塑心這個造型在靜謐環境下的張力。整個拍攝過程不輕鬆，但看到成片的效果，覺得很值得。能夠透過這樣的畫面，將二維的設定轉化為三維的視覺呈現，本身就是一件很有成就感的事情。我們在佈景上花費了很多時間，包括擺放花朵和調整蠟燭的高低，就是為了讓畫面中的每一個細節都經得起推敲。