“死亡不是終點，與世界重逢。”這句話一直縈繞在我的腦海裡，也是這次拍攝愛莉希雅這組片子時，我不斷去體會的核心。為了契合這種帶點宏大又有些悲憫的設定，我特意選擇了一處紅磚砌成的古典拱門建築作為背景。那些錯落有致的尖拱和粗獷的磚牆紋理，自帶一種歷經歲月的莊重感，剛好能和愛莉希雅標誌性的粉色短髮產生一種奇妙的視覺碰撞。
在服裝選擇上，我沒有選擇過於繁複的華麗款式，而是用這套黑色的裝扮來壓住粉色頭髮的跳脫感。黑色在這裡不僅是視覺上的沉澱，更貼近一種隱喻，在這個特定的場景下，彷彿能更好地去詮釋“死亡”與“重逢”的厚重。拍攝那天的光線非常給面子，是個沒有直射光的陰天，漫反射的柔光讓磚牆的陰影變得柔和，也讓整個畫面多了一絲清冷的氣質。
很多朋友問我粉色短髮怎麼出效果，其實關鍵在於假髮修剪的層次。為了打造出那種微風吹過、自然蓬鬆的感覺，我在劉海和髮尾部分做了細碎的處理，這樣在鏡頭前不會有那種死板的塑膠感，反而更貼近角色的靈動。妝容方面，為了配合清冷的氛圍，我弱化了腮紅的存在感，把重點放在了眼妝和唇部的明暗對比上，讓眼神看起來更具穿透力。
在拍攝姿態上，趴在陽臺邊緣往下看，或者直視鏡頭，其實都是在試圖捕捉一種“俯視”與“對話”的狀態。趴在欄杆上的時候，我在想象自己正站在世界邊緣，看著萬物變遷；而正視鏡頭的那張，則是在表達一種堅定的重逢之意。和攝影師溝通的時候，我們儘量減少了刻意擺拍的僵硬感，更多是讓身體在自然放鬆的狀態下，配合周圍環境的建築線條來構圖。利用畫面上方的拱形樑柱作為框架，把視線自然地引導到人物主體上，這種空間感讓整組圖的敘事性更強了。
其實出cos最吸引我的地方，就是能在一個特定的時空裡，短暫地去感受另一個靈魂的呼吸。這次用鏡頭記錄下這些瞬間，也是想用我自己的方式去解讀這段故事。從場景的篩選到妝造的細節敲定，每一個環節都是在反覆推敲。希望透過這些紅磚與粉發的畫面，你們也能感受到那種跨越生死的重逢感。