這次奧黛塔的COS拍攝，其實在很早之前就開始籌備了。因為我本身有一些芭蕾基礎，但原神這個角色的設定非常特別，她不僅是至冬的執行官，更帶著一種優雅又危險的芭蕾舞者氣質。為了能真正還原出那種冰天雪地裡的輕盈感，我特意翻出了很久沒穿的足尖鞋。
拍攝當天的服裝細節非常多。胸衣部分是硬挺的材質，上面有金色的繁複花紋和藍色寶石點綴，穿在身上很顯腰身，但也確實限制了上半身的活動幅度。而下半身是層層疊疊的藍白紗裙，後面還拖著長長的燕尾飄帶。為了保證在鏡頭前做動作時裙襬能呈現出最好看的弧度，我必須在站立時時刻收緊核心，這也是芭蕾裡最基礎的要求。
穿上足尖鞋站立是一件挺痛苦的事情，尤其是還要在鏡頭前保持微笑和優雅的體態。攝影師建議我嘗試一些連續的舞蹈動作，比如單腿立足尖和空中躍起。雖然腳下很疼，但當看到照片裡那些裙襬飛揚的瞬間，就覺得一切都值了。白絲連褲襪在冷色調的燈光下顯得特別通透，腿部線條感也拉滿了。
現場的佈景也很大程度地幫到了情緒代入。背後巨大的彩色玻璃窗透出幽藍色的光，地面鋪著反光的材質，踩上去有種如履薄冰的質感，這和至冬國的冰雪設定非常契合。我盡力在動作中融入了芭蕾的連貫性，從手指的舒展到足尖的繃直，每一個定格都在努力貼合角色的那種清冷感。
其實拍芭蕾題材的COS非常容易受傷，因為很多動作需要瞬間的爆發力和平衡感。在休息的時候我一直在拉伸，生怕抽筋影響到接下來的拍攝。頭上的配飾有一定重量，需要用很多髮卡固定在假髮上，做抬頭或轉身動作時要特別注意保持平衡，以免頭飾掉落。透明肩紗和手臂上的袖套在活動時也需要不斷調整，防止在鏡頭前出現褶皺。
攝影師抓拍到了很多裙襬翻飛的瞬間，那種動態的美感是靜態擺拍很難達到的。回顧這套片子，我希望能在靜態的圖片裡呈現出一點舞蹈的流動性。不需要太多的文字去修飾，動作本身就能傳達出角色的性格。從試妝到選景，再到最終看到成片，這個過程充滿了挑戰，但也讓我再一次感受到了芭蕾與二次元結合的魅力。