白厄這個角色的設定，在最初定妝的時候我就覺得很有挑戰性，尤其是他那種揹負著宿命的冷峻感。這次拍攝其實準備的時間挺緊湊，但當我真正穿上這一身行頭，把頭髮抓出那種微亂的層次感，戴上淺藍色的美瞳時，站在鏡子前的一瞬間，我心裡才覺得，嗯，這個感覺對了。
很多朋友看成片會問，這套服裝是不是特別重？我想說，重確實是重的，特別是那個肩甲和背後的披風。為了能還原出原作裡那種華麗又硬朗的質感，衣服選用的都是很有分量的面料和EVA材料。尤其是那件白色的外套，上面有很多精密的浮雕暗紋，這些細節在沒有打光的時候可能不明顯，但一旦反光板或者攝影師的常亮燈打過來，那種層次感立刻就出來了。
再說說手裡那把巨劍，這應該是所有道具裡最考驗體力的一環。劍的護手部分有非常銳利的星芒和矛頭造型，中間嵌著的那顆紅色寶石是點睛之筆。為了配合這個全副武裝的造型，拍攝時拿劍的姿勢也是經過了反覆調整。因為道具本身面積比較大，如果只是死板地拿著，很容易顯得整個人像一根柱子，所以參考了很多關於武器重量的受力感，讓動作看起來既放鬆又有力量。
在照片的風格選擇上，我們特意要求攝影師把色彩飽和度控制得比較剋制。大面積的白色、藏青色、深灰色，加上一些金色的金屬點綴，整個色調是偏冷的。這種冷淡的色調正好契合我所理解的角色狀態——他不需要太多的情緒外露，那種平靜中帶著點冰冷的感覺才更貼近核心。
拍攝的過程其實也很歡樂，雖然要一直襬出比較高冷的表情，但現場一直在放比較快節奏的音樂，所以其實我的心態是很開心的。圖三那張全身扛劍的構圖，我自己很喜歡，風把藍色的披風下襬吹起來，配合到位的打光，把整套服裝的剪影輪廓完全展現了出來。而在拍圖一那種近景特寫的時候，眼神是需要傳遞出某種堅定感的。
對於Cosplay這件事情，我覺得不僅僅是穿得像，更多的是要抓住那種氣韻。這次在神態的把控上我也有意收斂了很多。沒有做誇張的動作，也沒有刻意去笑，就是維持著那種目不斜視的狀態。這種禁慾感和肩上的重擔感，就是我想用這套片子傳遞給大家的東西。
以前看過很多同樣出這個角色的老師們，大家都各有各的理解，而我在這次拍攝中也嘗試加入了一些自己對於角色身世背景的思考。我手上的那把武器，與其說是鋒利的殺伐利器，不如說更像他某種信念的具象化，外表越是繁複華麗，心底或許越是有著更深沉的執著。
這次拍攝器材的準備其實還挺折騰的，我們為了找準那種冷光的環境，特意找了乾淨的背景，又搭了一些靜物花朵。藍色的冷光源打在銀白色的假髮上，其實很考驗後期的調色功底，但原片出來的質感已經讓我覺得很驚喜了。所以我選擇第一時間把這些片子分享出來，文字可能有點多，但確實是自己認真構思和參與完成的心血。