拍攝這組照片的經歷確實讓人印象深刻，重慶的水邊，成群散落的混凝土消波塊，一片寂靜的水域，遠處還有一座橫跨兩岸的現代化懸索橋。來這裡之前其實並沒預料到環境會有這麼硬核，防波塊的表面粗糙且不規則，需要非常小心才能在上邊站穩，因為稍不注意就可能踩進縫隙或者被邊緣絆倒。正如我上上個月發的感慨，在這地方我實打實地摔了兩跤，膝蓋和手肘上都磕出了口子，不過萬幸的是相機被我護在懷裡一點事都沒有，算是當時唯一值得慶幸的事了。
拍攝的過程也很考驗協作能力，因為我這套妝造有純白色的羽翼道具，站在消波塊上加上水邊的風，平衡感確實不太好拿捏。特別是需要站到高處或者在高角度的俯拍視角下完成動作時，每一步都得踩實才能保證人物的姿態自然。兩位攝影師能拖到這地方水位都快上漲漫過消波塊了才把後期修完，這種強度也是讓我哭笑不得，不過對於結果而言，那些等待都是值得的。
說到這套造型本身，角色的核心就是一個字“靜”。白色的露臍上衣和短裙、手臂上的白色套袖和腿部的繃帶，加上標誌性的淺藍色短髮，整體色調極為乾淨。而在這種看似純潔和無色的搭配中，手裡那把醒目的紅色長戟道具就成了全圖唯一的視覺高亮。為了儘量還原角色的疏離感，這次特地保留了光腳的設定，踩在粗糲的水泥塊上，腳底的觸感反而讓拍攝時的狀態更加真實，少了一些影棚裡的虛假感。背後的白色羽翼道具又大又蓬鬆，在水面反光和冷調的鏡頭下，呈現出一種略帶憂鬱和宿命感的氛圍。
我個人覺得這次片子的場景非常契合這個角色的氣質。周圍環境的荒蕪、沉寂，甚至帶有一點末日工業感，和人物本身那種不沾染煙火氣的冷淡形成了一種很強烈的呼應。水面上散落的消波塊就像某種被遺忘的遺蹟，而人物站在其中，讓人想起那種獨自面對未知的孤獨感。紅色的長戟在灰藍的背景裡格外跳躍，是很出彩的點綴。
因為外景地的地勢特殊，我們拍了非常多的角度。高空俯視時，人物像是落在碎片中的微縮模型；而平視帶遠景時，大橋和城市的輪廓又給畫面賦予了大片的史詩感。從道具的便攜性到光影的掌控，每一張片子其實都經歷了反覆的光位測試和動作擺排。雖然在石頭上磕碰容易擦傷，但只要鏡頭裡的狀態對味了，這些都成了拍攝過程中難忘的插曲。
現在看著這一整套成品，還是會回想起當時在溼漉漉的水邊吹著風、對著鏡頭調整眼神的時刻。其實拍攝cos的過程很多時候就是在尋找角色與現實環境的那一點點共鳴，這次的嘗試我覺得非常成功，厚重的水泥、平靜的江水、潔白的羽翼，以及那一抹刺眼的紅色，共同構成了一幅記憶深刻的畫面。