這套芙露徳莉絲的造型，從拿到服裝到最終定妝出場，過程比預想中更有挑戰性。因為道具本身的分量佔據了很大一部分，這把藍水晶質感的巨刃，即便為了攜帶做了輕量化處理，它那複雜的樹枝狀手柄和多面體的刀刃結構，依然需要在拍攝時維持極好的核心平衡。特別是圖一中那種單腿抬起並單臂高舉武器的姿態，不僅需要控制劍身的重心，還需要在定格時利用髖部和膝蓋的發力來穩定身體，否則整個人的形態就會顯得搖晃。
服裝的整體配色是這次造型的核心。上半身的黑白拼色與金屬鏈條，以及下身大面積的寶藍色半透明裙襬，在與展館黑白灰調的背景相遇時，很適合使用區域性色彩保留的後期手法。在後期處理中，我特意和攝影師商量，去掉了環境的顏色，只留下人物自身的藍、白和金，讓精靈耳和荊棘冰冠的輪廓感更加清晰，這也算是在傳統場照基礎上加入了一點二次元攝影的思路。半透明的藍裙襬在抓拍站姿時，它的垂墜感很出色，但在活動時很容易絆到腳下。
假髮的髮色是淺金色過渡到髮尾的淺藍，這種漸變色在展館的頂光下不容易發生色差，打理起來比想象中順滑。妝容上，為了契合“壓迫感”這個詞，我把眼線加深並且拉長了眼尾走勢，配合冰藍色美瞳。這樣在鏡頭前自然下垂眼瞼或者平視前方的時候，眼神裡的冷冽感會更容易被相機捕捉到。面部高光陰影的過渡處理也特意配合了光線的角度。
拍攝時，透明粗跟涼鞋是這套搭配裡比較特別的亮點，腳踝處還繫了藍色的綁帶。但這雙鞋對站姿的要求非常高，因為透明面在閃光燈下很容易反光，如果不注意腳部發力點，穿幫的機率會變大。所以在三張成片中，我分別選擇了坐姿抬高腿、站姿正面持劍以及跪姿雙手舉劍的三個不同動作，儘可能全方位地體現服裝的線條感和裝備的各個細節。尤其是高跟鞋的前掌著力點在場地比較滑的地面上，每一個動作都要有意識地用腳趾抓牢鞋底。
漫展現場人員流動較大，拍攝機位並不容易找。這次攝影師利用場館內的立柱作為視覺錨點，給鏡頭留出了足夠的留白，才讓藍裙襬的拖尾效果能完全鋪展開。拍攝前為了準備這張場照，我在現場特意提前清理了地面的灰塵和細小雜物，保證裙襬貼地的時候畫質乾淨，不需要後期過度修復。同時為了避開人群，我們採取了稍微低機位和高機位的交替拍攝，來應對周圍複雜的展館環境。
從準備到出片，這一套流程下來其實很考驗造型的完成度。不僅僅是穿上衣服就算結束，還需要考慮道具在畫面中的位置、假髮有沒有被風吹亂、裙襬的落地是否自然。把角色高冷的那一面透過肢體的鬆弛感表現出來，是我在這次拍攝裡主要琢磨的方面。場照往往是呈現漫展體驗最直接的一面，而這張照片恰好把服裝質感、動作張力以及整體氛圍做了相對完整的保留。這場拍攝給我留下的最深感受，就是在體力消耗和專注度之間找到屬於這個造型的平衡。整體來說，這套造型的每一次動作定格都需要調動全身的肌肉去配合那些大體積的道具和造型，拍攝過程非常充實。