拍攝樂園的巫女這套紅白巫女裝時，場地選在了一個光線十足的室內會展中心。空曠的場館、高挑的鋼架頂棚和反射鏡面的地面，給這次創作提供了一個極簡但有壓迫感的大環境。平日裡在漫展或者攝影棚裡拍多了繁雜佈景，這種充滿現代工業質感的開闊空間反而能凸顯出紅白巫女服本身的色彩張力。
這次拍攝的服裝在細節上下了不少功夫。頭部的紅色蝴蝶結髮飾不僅僅是裝飾，更帶有類似兜帽的寬大結構，邊緣拼接了白色的百褶花邊，配合金線穗子點綴，顯得層次豐富。最累人的要數那對寬大的白色水袖，以及內裡紅色上衣搭配的荷葉邊短裙。為了保證裙襬的蓬鬆度和自然褶皺，內裡穿了好幾層襯裙。因為場地空曠，風也很大，白色的長袖被風灌滿的時候，就像是具象化的蝴蝶翅膀，視覺衝擊力很強。
道具配置上用了非常經典的御札和紙垂。白色的長紙條和摺紙綁在長柄法器上，指尖輕捻，讓白紙在半空中順勢捲曲。為了抓拍到紙垂和髮絲被風吹起的自然曲線，其實需要反覆調整抬手的高度和角度。白色的過膝長襪搭配厚底的紅結木屐，這種經典的巫女元素組合在走動和跳躍時，不僅有良好的視覺比例，也確保了地面反光鏡面中映照出的倒影輪廓能夠完整清晰。
攝影師在指導動作時非常注意動線的連貫性。除了站姿跳躍，還嘗試了跪坐的姿態。跪坐在水泥地面上，周圍散落幾張紅色的符紙，那種略帶高冷和神秘的感覺就出來了。動態與靜態的切換，讓這套服裝在照片裡展現出了不同的性格側面。在寬廣的背景中，大紅的色彩不顯得突兀，反而正好因為這個高反差，將角色的主體地位牢牢定在畫面中央。
一直覺得東方風格的角色，最需要拿捏的除了服裝細節，還有神態。眼神要清澈但也得帶點傲嬌和靈氣，不能太呆板，也不能過於柔弱。這次跟攝影師的合作非常默契，他會提醒我在揮動衣袖時注視鏡頭的視線落腳點，我也能迅速理解他的構圖意圖，在較短的時間內完成了多種鏡頭的切換。
場館裡其實有很多其他參展的人員和環境光干擾，但得益於攝影師的鏡頭控制，將背景虛化得恰到好處，只留下了窗格的明暗和頂部矩陣排列的冷色射燈。最後成片的質感有幾分清冷，又有幾分活潑。這套紅白配色的巫女服，雖然沒有過多的華麗燙金或刺繡，但正是這種素雅質樸的布料和剪裁，才最貼近那種在幻想鄉中每天悠閒喝茶、解決異變的紅白巫女形象。用cosplay去嘗試打破二次元與現實場景的隔閡，是一件很有趣的事情。
每次試穿這樣設計繁複的服裝，都要經過繁瑣的穿衣步驟，包括腰帶的固定，袖口的整理，還有髮型的定型。但是當站在鏡頭前，看著衣襬隨動作自然搖擺的那一刻，覺得之前的準備都是值得的。希望以後還能有更多機會，在這樣特別的環境中，挑戰更多具有經典特色的東方角色。